著名画家袁武：坚持写实性水墨，用个体精神挈领水墨走向

袁武以其粗粝厚重的人物画和真挚的现实关切情怀享誉画坛。在袁武的画作中，观众不仅能看到中国水墨的审美传承，同时也能从那一个个鲜活的人物中看出他跳出传统文人画的惯性，从时代的个体切入，用个体精神挈领水墨走向，这种绘画观看似简单，其实是坚持“笔墨文脉”的大部分中国水墨作者所不能及的“写实性水墨语汇”。他以其粗粝厚重的人物画和真挚的现实关切情怀享誉画坛。

抗联组画《生存》获全国第十届美展金奖

生存局部

生存局部

生存局部

出身于工人家庭的袁武，其语言形象也更倾向于老人和农民等社会底层，当代也有关注最底层的画家，但如袁武一样，能始终抓住最底层人物那种最质朴的精神与力量的却并不多见。

《进山》600x380cm

袁武一直在用现实主义的方式在观察人的境遇、状态，以及生命的精神形态，与此同时，他也会将人物的形象放置在中国传统水墨的背景中，这仿佛自然而然地成为了他绘画的特质。他的作品之所以在水墨的探索中，坚持并清醒地贯彻独特的水墨观，与他的自学精神和其所成长的大时代不无关系。

《进山》局部

《进山》600x380cm

《进山》局部

《进山》600x380cm

《进山》局部

《进山》局部

《进山》作600x380cm

袁武几十年来坚持不懈地描绘底层，画出这样一批震撼人们心灵的画作。这次展览可以说是袁武近30年创作的阶段性小结，既是回顾，也是展望，还是下一个阶段创作的新起点。“这些作品为1996年至今的部分作品，以本次大展作为一个总结，为自己30年的从艺之路交上一份成绩单。以后的创作从构思到表现都将有新的变化和追求。”

袁武早期作品多沿用“徐蒋体系”的写实主义手法来描绘底层百姓，以现实主义的创作方法表现革命历史题材，袁武对这一艺术理念坚守了二十余年，直到近期《大昭寺的清晨》系列作品渐生“变法”之意，从艺术观念到水墨语言都发生了深刻的变化。

······眼前那高举双臂与头顶的人们，每一步祈求的跋涉，都显得那么壮美；漫长的祈祷之路，当微弱的晨光透过浓浓的晨雾洒在每一个祈祷者的面容上，那仅有的一块亮使每个人都显得那么美丽，那么圣洁。（袁武）

大昭寺的清晨系列

这些感受汇集在《大昭寺的清晨》系列作品中，将朝圣者们最虔诚和真切的情感表达出来，汇集成史诗般的篇章。

袁武是当代中国艺术界富有杰出创造才华的代表，他在继承中国绘画传统的同时，努力探索传统艺术的现代转型，在水墨艺术领域注入当代文化的观念与创新的意识，形成了鲜明的个性风格。（范迪安）

《人流》2008年作290x120cm

《人流》局部

《人流》局部

《人流》局部

《人流》局部

《梁漱溟》 173x74cm 2006年

《蒋兆和》173x74cm 2006年

《鲁迅》173x74cm 2006年

《齐白石》173x74cm 2006年

《暮色》

《暮色》局部

《暮色》局部

《人体-之一》2005年

《人体-之二》2005年

《人体-之三》2005年

《人体-之四》2005年

人体-之五-2005年作

《人体-之六》

抗联组画《牺牲》395x300cm 2007年

《大雪》90x210cm 获全国第七届美展铜牌

执著于底层的意义

从介绍袁武先生的文字材料里，了解到先生绘画的经历，所有的吃惊和意外随之也就有了合理的解释。袁武先生，出生于普通的工人家庭，学画经历十分的坎坷。可以说最初一直是在所谓画家的外围、边缘，是靠着个人坚定的信念，和一支顽强的不断描画着的笔，坚持到了今天，走到了绘画的精神内核里。底层生活给袁武先生的精神构成建立了一个结实的基础，即便北京画院的高墙以及如今的地位也没能隔断他与底层、与这些个悲苦众生的感情维系。他们是他创作的上帝，是他念兹在兹的描绘对象。他的血液与他们的血液，至今仍是在用同一个频率在身心里搏动。

《老海》2002年90x220cm

《北芳秋天的肖像之四》90x150cm 2005年

坦率说，这些年，我对绘画也发生了较大的兴趣，时而不仅是画两笔，同时也思考当今画坛存在的一些问题。我认为，空洞是当代中国画坛最重的病症，特别是中国水墨，几乎是千人一面地在那些个干枯的线条和黑暗的堆砌里翻筋斗打滚。抬眼望去，少有几笔灵动而有生命情趣的笔触，更别说能像袁武先生这样，数年不懈地描绘底层，画出这样一批震撼人们心灵的画作。我想，齐白石，如他没画白菜没画搂草的耙子等等，这些与底层生灵有这种深刻联系的事物，他的艺术成就将会大打折扣。笔墨是什么?对每一个画人，这无时无刻都是个严峻的问题。当然，不能否认它超越现实的存在意义，但大家一哄而起，一味追求它的超越，模仿它的超越，将它和个体生命，和生活的喜怒哀乐，和大地的地气，和时代的呼吸，和所联系的那根血管生生拽断，那又有什么样的结果呢？（老村）

《垓下歌》220x160cm 1997

《大山水》65x130cm

《大山水》120x300cm

《大山水之10》2008年

《大山水之10》2008年

《大山水之10》2008年

《大山水之10》2008年

《大山水之10》2008年

《大山水之一》65x130cm

《大山水之一》120x300cm

《大山水之一》120x300cm

《在海边》90x100cm 2003年

《朵草》120x240cm 2006年

《扒苞米》160cmx360cm

工作室一角

创作生存工作照2002

工作照

在中央美院读研1993

（来源：书画邮）

画家简介

袁武，1959年生，1984年毕业于东北师范大学艺术系，获学士学位，1995年毕业于中央美术学院国画系，获硕士学位。历任解放军艺术学院美术系副主任、教授；北京画院常务副院长、北京画院执行院长，2017年3月辞去北京画院执行院长之职。现为中国美术家协会理事、中国画艺术委员会副主任、国家重大题材美术创作艺术委员会会员、北京画院专业画家，国家画院研究员，享受国务院政府特殊津贴。