铁肩担道义，妙手传非遗——棉絮画传承人李海红的艺术精神

李海红从秦人风骨吸取涵养，勇于开拓，勤于学习，用一颗进取的心去充实自己，丰富自己。他是将国画山水传统艺术搬上棉絮画坛的第一人。

壬寅年初，咸阳基层单位友人看到潘文安的《青山绿水》时说，若是有人能用棉絮能创作出效果会更好。因该单位是弘扬祖国青山绿水办一展馆，后友人介绍李海红用棉絮画展示山水风貌。先贤前辈们用棉絮画创作仅限于花卉鸟兽。目前，无人涉猎山水。因山水层次感不像花卉，花鸟画以纯色系黑、白、红，绿、黄，对接拼装就能完成，色彩对比越明显，最容易制作。而山水的色彩皱染，色泽过度晕染不好处理。达到远淡近浓效果，要通过不同色彩棉絮片一层层逐渐搭配，才能达到山色自然效果。采用不同色彩，描摹，凸出轮廓线条，和色彩晕染自然过度来展现整个画面的层次感、沙雕感、空灵感。棉絮山水过度色太接近不好处理，远山近水布局成棉絮画的瓶颈制约。李海红以高度责任感，怀着对艺术的敬畏之心开始创作。创作的《牧云终南》《青山绿水》获得资深画家江标武、张百生等大家的一直好评。潘文安说：“通过他对《青山绿水》富有生命力二度创作，我有幸见证了棉絮画制作山水创新过程。”郭福泉说：“他的棉絮画山水，把水墨宣纸表现不出来的效果，用棉花表现的很到位，很巧妙！”棉絮画在传承中得以发展，得以薪火相传，他身感责任重大！