21世纪的水墨与焦虑——著名画家张江舟的人文主义情怀

张江舟最近在“尘寰·墨语“展览中展出了一系列作品，其情感表达是严肃和强烈的。他的艺术语言从中国和西方绘画流派中汲取元素，由此演变而来。他以水墨为媒，将线、水、形交织在一起，形成了一种独特的人文主义表达，这种表达是以叙事和形式主义元素为主的。他用了一种扁平的视角，将厚重、湿润的笔触与具象的线条和形式相结合，画面中充满了具有魔幻现实主义的元素，如身体、手、眼睛、人和动物等，而这些元素又被置于一个令人困惑的现代主义意象图像中。这种丰富的意象需要观者去拆解和解读，去理解作品在表达什么，去提问我们在看谁？发生了什么？

墨语｜纸本水墨｜200cm x 400cm 2021 

在他的作品中，他刻画的人物形象的身体慵懒且具有表现主义的意味，手被拉得很长，让人联想到其他现当代画家，如凯绥·珂勒惠支（Kathe Kollwitz），卢西安·弗洛伊德（Lucien Freud）。密集交织的构图选择性地加入了中国传统绘画中普遍存在的留白，缓解了密集构图造成的紧张感。他将留白巧妙地穿插于二维图像中，以打破这种密集感，留白的运用有时也起到了拉开画面叙事距离的作用，让观者的视线得以暂停。虽然画作的整体基调是黑暗和紧张的、营造出了一种浓厚的绝望意境，但色彩的运用提亮了整个画面，装点以绿色和粉色、突出单个人物，增强个体在画面中的存在感。例如，一个脚尖离地的飘浮的矮小的女性形象，似乎像一个灵魂，让人想起夏加尔童话中飘浮的人物形象。

人类图像学研究-自闭｜纸本水墨｜130cm x 130cm 2019

人类图像学研究-预言｜纸本水墨｜130cm x 130cm 2019