大自然摊开我们的魂灵，然后承载我们——随巫卫东的写生之旅探索心灵

巫卫东先生这十多年来的国画我一直关注着，他一直在求变求新，突破自己的思维惯性和用笔惯性，他不愿意复制自己。一个不愿意复制自己的著名画家，他的刻苦用功是显见的，他让思想始终处于安静沉着又活跃生动的状态，方可宁静致远，厚积薄发。

巫卫东 作品《歙县阳产土楼》 45cmX34cm 2020年 纸本设色

巫卫东油画科班出身，有扎实的学院功底，又画了多年的中国人物画，其人物造型精而准，对作品的整体气氛的把握和结构能力强，追求大体块的完整、明确，又特别注重细部刻画的缜密，其功力、法度与随兴发挥的笔踪墨痕，抑扬顿挫，有波折变化和飞白效果，或有力而沉着，或婉约柔性，亦借鉴西画重光影的感觉表现。同时，笔与墨又涵蕴在水性之中，把笔与墨的理性调控同水的感性浸透有机融合，就自然是滋润苍腴了。早期以现实主义的写实手法捕捉人性的谦谨、尊严与朴素之美；又画了好些我们生活中真实存在的典型性、代表性人物，题材内容上具有当下的时代感；还有古代人物画，多为抒写庄禅之道，多为小品式的修身养性罢，或闲散恬淡，或洒脱逸致，或工谨华丽，其中还追求敦煌壁画、山石岩画的色泽和质感效果，都耐得玩赏，亦然是其肇自然之性、成造化之功的心灵探索之旅的一面。

巫卫东 作品《玉泉观》 45cmX34cm 2018年 纸本设色