影画和鸣，双英放歌——画家上官超英、摄影家王超英走进文化视界

摄影是情感和温度定刻瞬间的艺术。王超英再回忆起在挖河治水现场的所见所得，感慨自己再也寻不到当年的挖河工人，无奈只能与这些照片对话，“这些照片走进了我的心中，浸透到我的血脉里、我的人生岁月。”她说道，当一个人的作品和家国情怀连接在一起，他（她）就有了能量、有了创作的激情。地上拍、空中拍、白天拍、晚上拍，尽管已60余岁，王超英笑称自己不甘于做广场舞大妈，她要力所能及地为繁荣社会文化奋斗终生，才无愧于自己从社会中所得。

畅谈之余，梁洪文带领众人一同参观了中华艺术空间，欣赏诸多名画佳作，并邀请上官超英留作云间画室。

在当代中国写意花鸟画领域，上官超英可以说是一位在排行榜前列署名的实力派画家，在菏泽这片牡丹之乡出现上官超英也是生态之必然。他的所谓“超大写意”，是针对大写意而言的，这次观展，粗犷、浓烈、大气磅礴足以形容他描绘的牡丹，即使寥寥几笔的盈尺小品，也墨重色艳，豪情四溢，散发着如浓茶烈酒般的阳刚之气。

如何从眼中之花到脑中之花、心里之花，最终落墨转换成纸上之花？采访中，他说自己“像走亲戚一样关注牡丹”，而且在创作的过程中向花农学习，向牡丹学习。画牡丹，首先要学习牡丹的博大，一年四季，他观察牡丹盛开前后的状态，更深入地了解牡丹的各种形态，才成就了如今他的牡丹。

云间画室里，一幅《大贵之风》扑面而来。“庭前芍药妖无格，池上芙蕖净少情。唯有牡丹真国色，花开时节动京城。”牡丹，美艳端庄，国色天香，雍容富贵的气质深受大众的喜爱。这幅牡丹图，花王与青龙卧墨池，大美与贵气，用黑衬托红，用中国写意的墨与中国红结合，红中有黑，黑中有红，相得益彰。众人还沉浸在“大贵之风”中时，上官超英又在册页上泼墨，夫人一旁称赞道：这晕染开来的红，似是牡丹花香气散开，令人陶醉其中啊！

上官超英《大贵之风》138cm×68cm 2023年9月