卢禹舜丨“万山红遍——当代山水二十家”作品展

开幕时间

2023年11月9日

展览地点

李可染艺术馆（江苏徐州）

主办单位

国务院参事室中央文史研究馆研究中心

江苏省文学艺术界联合会

中共徐州市委宣传部

承办单位

国务院参事室中央文史研究馆研究中心书画研究所

《中华书画家》编辑部

江苏省美术家协会

徐州市文学艺术界联合会

协办单位

李可染艺术馆

徐州市美术家协会

前言

卢禹舜以极为洒脱而纯粹的艺术语言营构汪洋恣肆又高旷超脱的视觉奇观，以“穷神变，测幽微”的精神，追求“无形”之“大象”。“禹舜山水”风格的创立，是对民族文化思维张力、精神空间深度、艺术表达潜能的一次究极与拓辟，同时为国画艺术增置了母题。

大道不孤•天地人和

德行大道通天地，大道德行化古今。画家求艺的过程，也是一种在修身立德、感受宇宙自然、体味社会人生、探索创造的过程中，不断寻道、问道、体道、悟道、弘道的过程。理想状态下，画艺的精进与画家人格修为的精进应该是同一、同步的，换言之，艺术的尽美与艺术家的尽善常被理解和期待为统一的。因此，我们总是把艺术家的作品同他的德行和精神境界挂钩，讲“画如其人”“人如其画”，追求文质彬彬、德艺双馨……

孔子讲：“志于道，据于德，依于仁，游于艺。”陆九渊说：“艺即是道，道即是艺，岂惟二物。”刘熙载说：“艺者，道之形也。”黄宾虹道：“艺必以道为归……艺之至者，多合乎自然，此所谓道。”作为中国画哲学核心的道，不仅体现着中国画特有的本质，而且也是中国画形式美的内在依据。对于山水画来说，“澄怀味象”“含道映物”“天人合一”正是很多画家毕生追求的至高境界。

我出生在北国冰城，北方广袤的土地和森林、淳朴善良的人民、晶莹剔透的冰雪，在我的艺术基因里涂抹上了静谧博大、神秘幽远的底色。假如把作品比作艺术家的孩子，或者一面镜子的话，那么，其映射的不仅仅是大时代的影像，更是艺术家个人心性修养、思想认识以及眼界格局的投射，这其中，对道不同阶段的认识和体悟具有特别重要的意义。

在我的艺术人生里，如果要找一个比较大的分水岭的话，我想是2006年，它区分的是进入中国国家画院（原中国画研究院）之前的我和进入中国国家画院之后的我。之前的我更多是作为“小我”，在山水中寻求和传达仁智之乐，而之后的我则更多有意识地将“小我”融入“大我”，在山水中注重表达现实关注和家国情怀。后一阶段，也是我在眼界格局、政治理论以及综合修养方面快速提升的一个阶段，在创作题材拓展和形式语言创新方面也有了更多新的探索。

前一阶段的我，对道的认识主要来自老庄哲学的影响。“八荒通神”以及后来的“静观八荒”系列，实际上是我用探索性的抽象语言符号和图式，尝试表达我对神秘的宇宙洪荒，对那恍兮惚兮、寂兮寥兮的天道的哲学探究和追问；老子的道法自然、清静无为、致虚极守静笃，庄子的齐物论、逍遥游、庄周梦蝶，是我“唐人诗意”“德为良田”及后来的“精神家园”系列的思想基础，也是我为忙碌喧嚣的现实人生创造的诗意栖居的理想家园，更多表达的是一种带有浪漫主义色彩的、中国文人式的诗性审美人生态度。

后一阶段的我，对道的认识更多受到国家方针政策、社会责任和儒家思想的影响，与老子不同，孔子所论的道，重在人道，更多在政治伦理层面。儒家思想的教化说、比德说、中和说、立身说等，对我的影响很大。我的“天地大美”系列就是旨在表达天地人和谐共生的观念和理想；“河山锦绣”和“域外写生”包括后来的“彼岸理想”系列是由“深、扎”实践中积累的国内外写生素材和草稿整理、丰富而成的，更多展现的是活生生的当代生活，体现鲜活的时代气息。

（文/卢禹舜《“大道不孤·天地人和——卢禹舜中国画作品展”自序/前言》）

卢禹舜作品选登

卢禹舜 覆天载地 惟像无形 四方八极 六合九州 天地大同 1445x5450cm 纸本设色 2013年

卢禹舜 覆天载地 惟像无形 四方八极 六合九州 天地大同——山海经 1435x7280cm 纸本设色 2014年