“东京国际艺术沙龙展第十六期·线上展”于今日开展

《东京国际艺术沙龙展》

东京インターナショナル·

アート·サロン展

第十六期·线上展

（オンライン展）

【2023年12月8日】

主办：

NPO法人日本国际艺术研究院

顾问：

丁绍光、袁运生、

皮道坚、王仲、

星山晋也、谷川渥、

企画人：

王凯、郭连章

审査员：

崎长史、艾伦·赵琼、

柳桥修二、王红

评议员：

武田けん子、今野靖子、

南俊辅、今井千津子

大野和子、樊鸿宾、

郭立黄、陈文仕、李铁、

王小宝、庞琦、罗从跃、

贾克、袁金塔、郭大庆

郑忠、王小樑、梁少美

出品艺术家：

了忢、王凯、李小英、

刘滨生、田丰、包伟、

茶学梅、韩世骏、曾繁智、

施虹宾、廖淑先、黄艺豪、

梁少美、杜军、王婷、

姚丽双、陈文仕、丁筱洁、

孙昌茵、刘继格、王小樑、

戚百康、郭立黄、张骋、

郑烨、田园晓路、吴平涛、

王昌建、瞿拥君、施文英、

璇子、贾克、Richard Feinman、

今井千津子、南泽明子、

姚小全、邵蔚、张灵敏、

何承斌、高庆荣、桑卓、

马东方、郭为红、黄欣、

唐志英、王海宁、王雪峰、

袁金塔、汤桂芳、郭红蕾、

潘宁宁、刘国卿、俞国平、

刘树春、欧志祺、李晓霞、

张金榕、陆惟华、王梳睿、

陈军琪、廖伟成、李勇、

姜明立、马燕平、卞拉美、

陈福堂、张久之、黄娴静、

王国安、刘春、郑忠、

康咏琪、许美玲、刘亚明、

迟维念、赵明、郝桂兰、

彭梅香、罗从跃、贾晓红、

王小宝、雷双、高华强、

王立华、康建都、钱素梅、

芳竹、邵本功、何均衡、

李玲、张立宏、庞琦、

郭松筠、黄瑜、崔静、

杨锋、郝峰、赖淑春、

耿大舜、张翊峰、朱光、

Léa、吴强、张金忠、

李国路、焦凌峰、苏韶肇、

乔德龙、马汉跃、蔡培伟、

杨天、周君华、佟大生、

张海峰、高雅君、殷小东、

孙亿文、彭玉琴、倪基民、

陶勇、莫振宁、黄奕铭、

苏贝甄、牛沛岩、梁建业、

孙燕、甘卫华、何方宜、

常斌、邱真、王志新、

郭大庆、张学智、杨两标、

曹宗田、施玮、乐融、

刘峰雄、巨峰

（排名不分前后顺序）

前言

艺术家每参加一个展览就是不断刷新自己的历史，从而升华自己的人生价值，每一件作品的诞生和发表还意味着艺术家在抒写着自己的艺术史。

这一举动营造和改变了艺术家的审美态度，使策展人及观众不由自主地拉近了和艺术家之间的距离，可以说展览是艺术家与观众之间的一座桥梁，这也说明了一个道理，一个象样的艺术展的起点能够追朔到参展艺术家的创作根源，不仅如此，作为一个桥梁作用的策展人的导向有着至关重要的影响，不同的展览孕育出不同特色的艺术作品，也造就出具有展览会同一类型的蓝本。我们知道印象派绘画（Impressionist painting）的起因是19世纪中叶的巴黎沙龙展，兴盛于70、80年代，反对因循守旧的古典主义和虚构臆造的浪漫主义，在19世纪最后30年，它成为法国绘画艺术的主流，并影响了整个西方画坛。

由此现象可见展览会和艺术家有着息息相关的联系，《东京国际艺术沙龙展》本着不加束缚，自由想象，不拘形式，发挥创意的原则采用和发表艺术家的作品。也就是说，不分传统和现代、不分具象和抽象，不分形式和种类，不分流派和资历，将作品统筹考虑归纳穿插在一个展示板块里，在不协调中寻求独特的艺术氛围和效果，从对比中去感悟艺术自律的发展趋势以及艺术创作的自由演变状态。本沙龙展亦是为每年一度的《国际书画大赏展》设立的前哨站，从中选拨出优秀的艺术家和作品，使其还可走进东京实体展的艺术殿堂。这就是本沙龙展的理念和初衷。

（文/王凯于东京）

《为善说》了忢（澳大利亚）

了忢，澳大利亚华人艺术家。独创“斑皴工笔画”技法。质感独特，底蕴深厚。书法熔篆隶神韵；集禅佛理念；蕴美学内涵。具有古拙遒逸、精致端匀审美特征。篆刻袭承秦汉“鸟虫篆”和“缪篆”之印风。古朴典雅，屈曲缠绕。

《远朋》王凱（日本东京）

王凯，日本早稻田大学艺术学美术史博士后课程毕业。文学（美术史）博士。先后在日本武蔵野美术大学、国学院大学、日本大学任教。NPO法人日本国际艺术研究院院长。主要从事国际大型美术展览的策展运营、执笔评论、艺术创作、美术教育等活动。

《跨越边界》李小英（中国北京）