张蒙｜“境·景”里的自我与动感：创作就是画自己，希望画面流动起来

展览现场

在范晓楠看来，张蒙的油画作品虽然没有具象的形象，但描绘了具象的意境，即抽象中蕴含着具象的精神，甚至是对人文理想的当代转化。无论是张蒙早期的“闻”系列，还是慢慢生发的“浮·世”系列和“境·景”系列，我们可以看到一位女性艺术家对于自然的感悟，对于中国诗词文化的重新诠释，以及一位“95后”青年艺术家的生长态势。张蒙的作品中内含着一个小宇宙，虽然没有泼洒淋漓的笔触挥洒，但在不断晕染的稀薄颜料中，我们可以看到作品本身蕴含的生命力和无限蔓延的强大气场，这种气场代表了她作品本身蕴含的能量，这个能量其实也是中国文化当中所蕴含的天人合一的自然宇宙境界的汇聚。

据悦·美术馆馆长王飞跃介绍，此次展览是悦·美术馆青年艺术家扶持计划中的又一项目，张蒙作为一位“95后”青年艺术家，接受了中西不同的艺术教育理念，她的创作具有个人的风格特色，她没有迎合市场，保持独立思考，不断探索自己的艺术语言和艺术之路。

对张蒙来说，每一系列作品既是对其前一阶段创作的延续，也是其在不同人生阶段对自然和生命的不同感悟。关于此次展览主题“境·景”，其中“境”是一个很抽象的存在，包含很多东方哲学的内容，可以涵盖一个人的心境、心性。“景”是一个很具象的存在，提及“景”字，很多人的第一反应是风景，它通常指涉一片风景或者一个物体。“我认为这两个字非常符合我的创作心境和创作状态，既有具象又有抽象，我的整体创作状态就是如此，它包含在展览主题中”，张蒙说道。

研讨会现场