戴士和的“色彩风暴”丨用阔略多变而劲健的笔触，凸显色彩的质地魅力

戴士和先生几十年作画无数。通过努力，他发展起了一种“油画写意”的方式。这种方式把中国绘画的“写意’精神与油画的表达表现结合起来，在面对自然物象时，重“写”的感怀与逸兴，刻画和塑造物象“生”的情状与生机。在他的作品中，色彩的强度与丰富性交织在一起，凸显出色彩的质地魅力；他的用笔阔略多变而劲健，在塑形的同时传达出笔随心运的感性；他在营造画面时多有新裁，创造出生动新颖的视觉结构……。他的作品充满着生活的蓬勃气象和发现生活的兴味，在《金山岭》和《金融街》这样的巨幅写生中，更可以看到他对历史遇存和现实存在投注的人文关怀。他的目的不在于画出风格化的“写意油画”，而在于用油画语言“写”出每幅作品独特的意境。由此可见,他的油画写意脱颖出一个当代中国油画发展的学术命题。

（文/范迪安，中国美术家协会主席、中央美术学院原院长）

在中国当代油画的大格局中，戴士和先生的艺术实践长年受到关注，原因有几点：

第一，他追求一种特别的写生。

戴士和先生喜欢现场写生。多年来，随身一只画箱，一个速写本，人到哪里，画笔跟到哪里。他的画总是以充沛的热情，勃勃的兴致，在平凡的题材中发前人所未见，不断地开拓新的语言方式，拒绝因循，拒绝套路。他在写生中重视观察和感受，以大自然为师，相信艺术家的感受是沟通视觉与心灵的桥梁。因此，戴士和先生的写生达到了一种高境，既是写实也意象万千，在研究中生发创新点。用笔果断，形简而神出，色彩饱和，直抒胸臆。其艺术的感染力量在于主客相融的化境中。

在太行山上 80x260cm 布面油画 2022年

第二，他探索一种特别的写意。

戴士和先生崇尚写意精神，他认为欧洲油画里对于“立意”的重视，对于“意的品质”的重视，本是欧洲油画艺术的动力，这一点与中国艺术的传统是一致的。而作为中国艺术家，更有写意精神千百年丰厚的积累，更当是自觉的努力方向。在他看来，写生可以是一种方法，写意却是追求的方向。依写意所昭示的方向，要特别着力于“意”的考究。艺术要朴素，要自然，要凝练，要坦诚直白；在题材上无分大小贵贱，有感受则灵；在画幅尺寸上，更不求宽贪大，而是随遇而选，合用则安；写意的用笔更不是一味霸悍恣肆，而是手随心动。戴士和先生探索一种特别的写意，让画面激荡着生活的运转节奏，油画语言不修不描，像生活本身那样时时在生发中、处处在成长中，作品像是作者的“日记”“札记”，哪怕小小篇幅，寥寥数笔，却因其意味隽永，因其直指人心、明心见性而引人入胜。戴士和先生多年来一面作画一面作文，这是他的个人习惯，也是中国文人画群体的传统。在他的文字中进一步展示了写意精神在他心里的特别的理解和特别的向往。他认为学油画不必囿于欧洲；继承传统也不必圈于古人。写什么意？写我们每个人自己的“意”，我们每个人独立思考、独立感受的“意”。这个“意”的价值就在于，我们每个人的心都承载着无可替代的、当代中国人的生命体验。这就是写实的态度，也是写意的态度，也是当代中国人的态度。

挑花传承人王月兰 60x60cm 布面油画 2021年