林涛《行书边塞诗》丨一收一放间，透露岁月的沉淀与心性的变化

前言

在中国书法史上，古代河陇书法成就辉煌，影响深远，产生了一批如张芝、张昶、赵壹、梁鹄、索靖、仇绋、仇靖等垂范千秋的书法家和书论家。他们使古代河陇书法称誉于世，也为当代河陇书法的发展奠定了坚实的历史基础和深厚的文化底蕴。林涛先生正是在河陇书法文化的浸润下成长起来的当代甘肃书法家。

壬寅仲夏，林涛先生经过一年多潜心创作的边塞诗长卷付梓。林先生挑选了先秦至清代八十余首边塞诗，以灵思妙笔，使文学史上久负盛名的边塞诗名篇成为构思精妙、字字珠玑的艺术精品，无疑是林先生近年来的又一力作。边塞诗不仅是河陇文化的文学呈现，更是汉唐气象的重要载体和历史产物。林先生以传统的书法艺术书写中国古代的边塞诗歌，诗书合璧，韵致高远。在弘扬传统文化、增强文化自信的新时代，“推动文艺繁荣发展，最根本的是要创作生产出无愧于我们这个伟大民族、伟大时代的优秀作品”。林先生身体力行，以坚定的艺术信念和不懈的奋斗精神，创作完成了《行书边塞诗》（四卷）这部鸿篇巨制。这不仅是对河陇地域文化的传承和弘扬，而且是对汉唐气象的当代诠释和艺术再现，具有重要的现实意义和文化价值。

本期《河陇书谱》隆重推出王登渤先生《沉淀，意味着又一次升华——〈林涛行书边塞诗〉观后感言》，以飨读者。

沉淀，意味着又一次升华

——《林涛行书边塞诗》观后感言

大约十年前，我曾写过一篇《“魏晋风度”的当代体现——林涛书法印象》的文章，来评价林涛的书法创作。当时我还颇有点锐气和才情，加之作为一个外行的大胆，一气呵成地写就了这篇篇幅不短的文章。后来，林涛出书法作品集，将这篇文章作为序言用了，说明他对那篇文章也是认可的。他也告诉我，书法界对这篇文章的评价不错。我当时的感觉只有一点，年轻真好，胆大成事。

的确，十几年前，我们都还算年轻，都还在为文从艺的路上满怀一种激情和锐气，以及有点自负的才情。恍惚之间，十多年过去，岁月的磨洗，都在我们身上留下了斑斑印迹。时光悄然而过，或许是不知不觉，但它对一个人而言，会成为一种积淀，会让一个人在时光的磨洗中经历一次次的沉潜与修为，影响着人的心性、品格、处事原则，乃至于价值观念等许多人生取向。对一位从事书法创作者而言，十年的时间，或许就是一个创作阶段或者创作时期的分野。

美国哲学家萨义德有一部名著叫《论晚期风格》，其中论述了艺术家在生命的晚期作品所呈现出的一种特有的品性和风格。这说明，以时间为维度来研究一个艺术家的创作，并划分出若干个阶段和时期，是一种重要的途径和方式，亦或可以在一种时光流逝的对比中，去发现一个艺术家创作的某些变化或转化，它或许是一种升华，或许是一种蜕变，也当然有可能是一种褪化。

请横屏欣赏

薛道衡《出塞》、杨广《饮马长城窟行》

十多年前的那篇名为《“魏晋风度”的当代体现》的文章中曾开宗明义地写道：纵观林涛的书作，一股源自“二王”的清朗俊逸，格清气爽之风扑面而来，他在一种简约清秀，浓淡、遒丽中诉说着他对书法艺术的追求和体验。时至今日，清朗俊逸仍然是林涛书风的主基调和美学品格，而且其中浸润着他的才气、灵气、书卷气，并在每一次书写中都有鲜活灵动的呈现。在中国传统绘画理论中向来有“逸、神、妙、能”四品之说，黄休复在《益州名画录》中将逸品放在首位，他认为“画之格，最难其优先，拙规矩于鄙，精研于彩绘，笔简形具，得之自然，莫可楷模，出于意表，故目之曰逸格尔”。这样的传统美学观，迁移到林涛的书法创作上，应该也有一定的比照意义。毕竟，林涛的书法创作在格调境界上已经达到了相当的水准，在书法界有着很高的认可度。