探索学院抽象艺术的深度与广度 | “四合缘——曹力、陈文骥、马路、谭平抽象作品展”将于4月28日在北京开幕

第三部分

马路：探求画面背后的“精气神”

此次展览将展出马路的8件创作于2010至2019年的作品，标志着艺术家从具象向抽象过渡的早期探索。尽管作品在形式上呈现为抽象，但仍然保留了明显的具象元素。例如，作品《一笔红云》通过其标题和内容，展现了云的具象与抽象的双重属性，以及其变化和偶然性。另一幅作品《怀柔》则是在怀柔工作室创作的，它反映了怀柔山水和过往回忆给艺术家留下的感觉。

一笔红云

丙烯，综合技法

100x170cm 2014

马路描述了他这一阶段的创作特点：“目前的作品更加倾向于抽象表达。过去，我通常是先构思画面的含义，然后再设计并完成创作。现在，我的创作方式转变为更自由的、随着画面的发展而创作的。这种改变是创造性的，让我能在画面中不断发现新的、意想不到的元素，打造了一个新的视觉世界，这成为我持续绘画的动力。”

在创作方式上，马路与其他艺术家不同，他画画时，不是竖直的而是水平放置画面，靠角度的变化形成颜料的流动，利用颜料的干湿变化造成各种视觉效果，在观者的心理上产生反应。与此同时，马路还采用蹲姿在画布上操作，他表示：“这种方式使我能更好地控制画面中心，为此我甚至特别制作了移动桥架来辅助绘画。”

怀柔

丙烯，综合技法

90x130cm 2019年10月

在材料选择上，马路偏爱用水性颜料而非油性颜料。他解释说：“使用水性颜料很舒服，因为油画是可以控制的，而丙烯和水性颜料则具有不可预测性，能够增加画面的流动性。这种材料的选择也使我的作品更贴近中国画的审美和某些视觉特征。我最初接触造型艺术时，书法是我的艺术启蒙，这对我形象感受的影响是根深蒂固的。”

曹力对马路作品中的中国画审美方式进行了评论：“我和马路是同班同学，但我们受到的早期影响不同。我早期受到音乐、舞蹈、诗歌的影响较大，而马路则最初受到书法和篆刻的影响，后期转向泼洒技法，追求光影与流动的视觉效果。”

任心为修（2020-06名）