在画家李兵的水墨高原雪山山水画中,我们也的确看到了高原雪山的真。这种真,一方面是根植于人们对物象的观感,另一方面也是李兵知雪山、爱雪山、敬雪山的真情流露。北宋韩琦曾言:“观画之术,唯逼真而已,得之全者绝也,得多者上也,非真即下矣。”真实表达景物形象的特征,实际上自魏晋以来便是中国绘画体系中最为重要的追求,画家李兵真切把握住了雪山在不同时节、不同气候、不同光感下的动态,才得以使其笔下雪山虽以写意技法绘之却能呈现出写实活力。在《神巅瑞色》中,我们能够看到雪山的高耸挺拔,而在《巨舰游心海》中,我们又能看到雪山在阳光照耀下的变化,以留白、挤白、衬白方式真实表现物象成了李兵水墨高原雪山山水画创作的明显特征。
周积寅曾言:“(中国画)……需要对生活的本质有一个去粗取精、去伪存真的过程,且十分强调通过写对象之真,融画家真情实感于其中。因此说,中国画之真,既来源于生活之真,又高于生活之真。”显然,在画家李兵的创作中,我们不仅能看到自然之真,也会更加深刻地感受到其对于高原自然山川的深刻理解,特别是对人类在这些圣洁而又伟岸的自然景物面前的特殊体悟和人文思考。
如果说表现“真”是李兵继承传统审美的创作态度,那么他在创作中构图与视角的选择则是其与时俱进、传递时代审美意趣的理论思考和具体实践。郭熙在《林泉高致》中曾言及山水画创作视角的表现方式,比如,在表现宏观视角时,“山水,大物也,人之看者,需远而观之,方见得一障山川之形势气象”,而在表达微观景物之时,要做到“每看每异,山形步步移”。画家李兵的高原雪山画创作显然没有完全采纳这一经典创作方式。