纸本设色100cm×66cm×3 2020年
【大地】
纸本水墨102cm×184cm2019年
出身于国画世家的松儒尝试水墨材料并探索出一种相当独特而成熟的视觉语言,他笔下的云、山、土地、天空,用水较少,大量采用符号组合和单色铺陈,充满水印木刻的形式趣味。然而,正是这套系统却能塑造不同的地理,展现差异的自然,表达大相径庭的情感。这批作品与他此前的版画有着极强的渊源,不但体现在视觉语言方面,也体现在艺术家一以贯之的个性方面,一望便知是松儒的画。
(文/盛葳,艺术史学者、批评家、策展人)
【米脂的山】
纸本水墨68cm×46cm2011年
现代版画的主观形式构成以及日本浮世绘版画的平面装饰趣味无疑给杜松儒的水墨画创作带来不少启发。他的水墨山水画创作的灵感源于自然造化,却不拘泥于真实再现自然;他将不同物象的造型简约化、抽象化,以现代构成的方式重新组构点、线与色块,创造出令人耳目一新的现代水墨画的多样化图式。难能可贵的是,他血脉中的民族传统艺术基因使他恋恋不忘中国古代绘画注重意象表现与意境营造的宝贵精髓,在充分发挥水、墨、色的材料特性的同时不因循传统固有的笔墨程式,或以淡墨挥洒烟雨之迷濛,或用浓墨晕染丛林之苍茫,或施花青笼罩远山之青翠,墨色交融、形色组构而成内心的意象与幽深的意境。传统绘画的现代化之特质在某种程度上就是形式创新、语言求变。但艺术创作的方式贵在真诚自然、发自内心,而非刻意的求新求变。象杜松儒这样文化视野宽广,艺贯中西、才能多样的艺术家正享有灵动善变的思维能力和融通中西的创新天赋。他在版画领域造诣颇深,又擅长水墨画,同时还拥有美术活动与展览策划、版画史论研究等方面的丰富经验。他与他在日本留学期间的导师、著名版画家黑崎彰合作编写的《世界版画史》是版画史领域的重要著作之一。
(文/王绍强,广东美术馆馆长)
【大地之音】