“缤纷版纳 走进富春——李妙染书画印瓷作品展”丨名家贺信与采访集锦

中国书法家协会会员、浙江省书法家协会理事

浙江省书法家协会草书委员会副主任

金华市书法家协会副主席、金华书画院特聘画师

第一，艺术展示丰富。书，印，画，瓷兼具，且各擅其长又融会贯通。

第二，艺术表现极具张扬，通过作品的构成、色彩、组合、笔墨渲染等手段给人以强烈的视觉冲击。

第三，彰显极至之美。李强的创作不满足于一般状态的艺术表现，几乎每一幅每一字甚至每一笔都追求极至且真率的真情表达，真情，真心，真率，真艺术。

孙海峰

中国美术家协会会员

嘉兴市美术家协会主席

李妙染是东北人，他的性情是比较宽厚，比较洒脱的。他做事情无拘无束，并且他非常有执行力。他想做一件事情就全身心的投入去把它做好，比如说他每年的冬天要去西双版纳。他在大自然当中去画一种所谓的“写生”，其实他并不是真正去画某个对象，他用自己的这种心性在大自然中发挥，对象只是他的一个参考物。他画的诸如芭蕉，荷叶都不是很像，他就是抒发自己的一种心性，并没有把对象一五一十地描绘下来，他是通过这个对象，把在大自然中一种很狂放，很不羁的性格通过纸墨，色彩及心性去表达，是这样一种状态。其次他的书法功底好，早年从一开始他就从事书法，印章的创作。其实他是后来才画画的，正因为他对书法的理解和对篆刻的习见，所以他在作品当中，很多作品就是画和书法的一个结合。他的一些小品就是如此，这些小品，其实它是大画裁下来的某一个角，他觉得这个角好玩，好看，再加上他自己又通晓书法和印章，他就是以一种玩的心态去做艺术，不是一种很严谨的。这个跟画工笔的是两个概念，工笔是可以很准确地把对象描绘出来。而他是把作者更自由的一种内心世界表达在这个画面里面，所以绘画，书法，篆刻只是他表达自我的一种手段。

施晗

80后代表作家、出版人、书写艺术探索者

国内先锋艺术平台“大米艺术”创始人、晗美术馆馆长

任何艺术风格的形成，都是先天基因和后天成长环境相互依赖相互作用的结果。李强先天东北黑土地的苍茫辽阔造就了他雄强风格的表达。而他最先以篆刻入书，再以书入画入瓷，材料和表达介质的变化，都是建立在他本性难移的客观环境下的独思。尽管，他此次的主题着眼于“版纳”，但他艺术的内在本体还是属于黑土地的，属于北方的。

艺术审美大多分为三个层次，即是技艺的美感、精神的愉悦、文化的顿悟；显然，从三十年前的李强到三十年后的李强，他们在笔墨技艺上是日趋娴熟，继而以此带来的视觉审美一直存续至今！另一方面，外部环境的变化，媒体信息传播扩大，让李强得以观瞻到当代更多有价值有独立表达的古代经典和民间艺术，乃至年轻一代的新探索，这就使得，李强最近几年的创作，开始更接近天真自然，向民间向年轻一代的拓展思考，所以他的作品里更多了一些朴素和天然，变得随性，不再计较读者感官，只强调自我，而这种心性的质变，直接关联到作者笔墨之下作品风格和审美认知的变化。

金恩楠