任惠中·人物画 | 追寻秦汉气韵，内涵魏晋风骨，感怀时代境界

写生，尤其是在生活中的写生，应该是很辛苦、很劳累的事。因为要去生活中去写生，首先要扎实的深入到生活中去，背起行囊远离都市，往往是较为艰苦的交通不便的不发达地区。不是唤模特来到舒适的画室、教室，有轻松音乐相伴，有净水香茗品味，穿定制的服饰，摆出设置理想的动态，从容的写生。而是提着画板携着画架，掖一卷宣纸，遇老农，在地头、碾场、农家小院就地展纸舞墨，见藏族同胞便席地而坐，在聊天交流中完成一幅幅不算完美但很纯粹的水墨人物写生。深入到军营连队，那种火热的训练场面和战士的精神面貌，虽水墨写生是战士的小息间隙状态，但你仍能感知出静态的战士神态中透露出那种刚性的，经过磨炼的又隐隐带有这一时代年青人烙印的形象感，那种看似有些拘谨和板直的动作，当你深入了解研究并亲身体会亲眼看到之后，再去理解和表现他们时，一定会注入到写生中很多新的内容，内涵会更丰富。迷彩服装看起来是琐碎而凌乱的，细归纳后会发现迷彩的基本因素可以形成很好的、十分具有表现力的笔墨构成因素。它不是一点一划的局部酷似，是能涵盖这一特征并有笔墨性格的相似。不可小看这一点，这点点滴滴的累积，天长地久会生发出很多奇思妙想，会激活很多我们业已停止的储存有大量生活信息的脑细胞。因为生活是鲜活的，是丰富多彩而变化着的。从生活中提炼出来的素材，生命力是最强的，无论下乡到生活中写生怎么辛苦、艰苦，但都会很值得。

康巴汉子之三94cmx92cm2019年纸本设色

写生，在愉悦的水墨人物写生中，也常常伴有烦恼、头痛的事和痛苦的阶段。客观上，经常遭遇到特殊的模特儿，因不是“专业”的模特，从最初放下手中活计坐下来的紧张拘束，到后来放松下来的无着边际，随便而无定势，由于过于轻松或其他想法，常常是一个间隙的小息而不再回头的事件时有发生。主观上，是在随遇的作画环境中出现的精力不够集中，条件所限的不方便导致对人物不能充分理解情况下，为赶画而仓促下笔。虽说也能出现多多少少的意外之作，但产生更多的是不少平庸之作。克服这一问题的办法是要有充分的思想准备，从第一眼目光所及的人物一切状态即开始思考和琢磨怎么表现对象，不能如教室、画室中的按部就班的炭条起轮廓，设计几个小时或大半天的完成一幅水墨写生。要全神专注的，又要使心静无杂念的领略那非常鲜活的人物形态。一旦心中有数便果断下笔，肯定而不犹豫，概括而不概念，坚定的按照对象对你的深刻印记去大胆的施墨展势。不要过多的去想这一笔那两笔要含有多丰富，也不要思考让那两笔三笔承载太多的内容。想的太多势必会影响下笔的肯定性，迟疑犹豫下是不会出现闪光的亮点。在有了这充分而中肯的大势笔墨中，再在这一基础上去充实和丰富人的形态内容。前期确立的是笔墨大形、大势，是骨架，待后面的深入局部结构与笔墨多变皴擦，既丰富了人物的形态内容，也彰显出了前期大框架中笔墨形势的力度。这样的写生，不能怕失败，不要求画面干净的完美。哪怕是你当时不满意的写生，我们都应当珍爱它，因为它尽管平淡、不讲究、不考究、不完善，它仍能反映出当时的心路，仍从一个侧面反映着生活中的人物。无论是匆匆草草的随意之笔，还是反复叠加的厚黑之墨，或是一败涂地的杂乱画面，都在反映着我们或多或少的感受。即使是彻底的失败之作，也应去正视它，它会在你内心竖起一块警示牌，痛定思痛，提供着另一种参照和反省。

康巴汉子之四94cmx92cm2019年纸本设色

写生，也是一件很容易的事情。只要你头脑中不放弃自己的想法，怀有一腔真诚，不认为自己已功成名就，不怀有投机心理，踏实的做学问，有求知的心态，探索的勇气，勤快的双脚，愿意深入到生活中去写生，即使我们已取得了一定的成绩，也要有居安思危的思想，把自己摆在合适的位置，把生活放在应当的位置。聚合于此，你就会把去生活中的偶尔写生变为经常写生。不下去，空落落的，形成写生与创作之间的常态，成为良好的习惯，那么水墨人物写生一定会不断往前推进。社会的发展，人们思想的深化带来人们外在的生活变化和精神内在的丰富，观念的更迭和思路的拓广，带来水墨表现手法的多样性。这些都离不开生活，生活的多彩与丰富，对生活的感悟会不断产生新内容。这种良性的下乡写生，深入基层，体验生活，体味生活并以水墨人物写生方式来触摸生活，对画家来说是大有益处的

（文/摘自任惠中《写生有感》）