杨松林·油画 | 心灵在忘情的涂抹中呼吸，作品成为宁静与激越的交响

从真实到艺术之间，并非仅靠良好的愿望和准确地把“眼睛所见”如实地再现出来那样简单轻松，这中间有一段需要画家苦心探寻的“迷径”。实践证明，有的人能干善悟，便很快找到从真实进入艺术的门径；有的人终生笔耕不辍，却始终游魂般地在门外徘徊。这都是必须认真对待的问题。

《山村》100x100cm2006年

一个画家能在作画中做到“心灵在忘情尽意的涂抹中呼吸”，并不是一件容易的事。他需要一种全身心地投入生活和艺术的真诚心态；一种在纷繁流变的世界中发现和捕捉富于生命力和美感的敏锐眼力；一种将心灵和激情物化为有魅力的艺术形象的创造才能；以及一种经过严格磨练从规律的制约中走出来的随心所欲的表现自由。

《雪霁》60x80cm2010年

与“自然”相处也会有“几日不见如隔三秋”之感。间断性的外出作画，常有几天的恢复阶段。几张画之后就像推开一扇关闭的栅门，色感的敏度、绘画的眼睛、即兴对话式的色彩语汇、与自然的亲近感…才渐渐的鱼贯而出，步入率性而发之境。

《海湾》80x100cm2010年