学术顾问
陈明/高文峰/苏金成
学术主持
聂松
总策划
唐文国
策展人
王一迪
出品人
陈宇
展览统筹
李冲/郭凤霞
策展助理
庹馨予/陈鹤
法律顾问
北京暻灏律师事务所
主办单位
北京方阵文化有限公司
北京好图堂文化有限公司
承办单位
京九万象美术馆
北京方阵书画院
协办单位
北京九藏天下艺术馆
北京宝藏天下艺术馆
北京奥州国际贸易有限公司
九源国际供应链管理(山东)有限公司
高立信书画院
西双版纳古茶农茶业有限公司
展览地点
北京市京九万象美术馆
展览时间
2024年9月27日至10月1日
展览序言
皓月才当午
唐人温庭筠《菩萨蛮·夜来皓月才当午》曰:“夜来皓月才当午,重帘悄悄无人语”,他诉说的是午夜之静谧的美,这是天与人相往还的境界,亦是人的“与天地精神往来”之境。难道这不就是相通于艺术的境界吗。古今的中国画,皆以人天相通的精神世界为最高境界,却自此下降为有烟火气的“世法”。它是世俗所不能脱离的境,亦超越了世俗而独立于世间,它即世间亦超世间,于是我们说这是人家之大境界,或曰意境之清美。古今多少英雄汉,即生追求着此无上的生命意义,穷毕生精力以追之,如黄宾虹、潘天寿、李可染乃至当今存世的先生们。他们以同体而异构的艺术形态诉说着真理,他们是道德追求者,他们是中国画的圣人,他们是我们的楷模。我们在向他们致敬的同时,是否可以以月圆的“皓月”之光反映无上的中国画真理,在月圆之时,金秋时节,推出一个向道、问道的中国画大展,它是膜拜圣人的揖美,亦承传道路上的寻真,在祖国昌盛之流年,让我们以“皓月才当午”为名,向华夏大地的中国画之道的传递献上祝福,兴许有一天,我们的后人仍会以此主题忆念国人之美。若说想说点什么,作为此展的学术主持,我谨以此心忆前人之道,而企盼本展览能够为中国画的广厦增砖添瓦,我与策展人一迪共同的努力,皆欲成就此一心愿耳。
(文/聂松,中国艺术研究院博士,中国艺术研究院艺术培训中心导师,李可染画院终身研究员)
北京方阵文化一直致力于推动中国画的发展与传承,以其专业的团队和对艺术的热忱,为艺术家们提供了广阔的展示平台,也为艺术爱好者们带来了一次次精彩的视觉享受。秋天,是收获的季节,也是思考与沉淀的时光。正如这一季的明月,高悬于空,洒下清辉,照亮了世间的万象。此次,北京方阵文化负责人王一迪以“皓月才当午”为主题,策划“水墨四季·皓月才当午——当代中国画名家金秋特展”。旨在借秋日皓月的高洁与宁静,映衬出中国画艺术的深邃与悠远。本次展览犹如一场艺术的盛宴,将为观众呈现当代中国画坛的璀璨星光。
本次展览拟邀请全国各地的艺术名家,以其独特的艺术视角和精湛的笔墨技艺,描绘心中的山水、人物、花鸟。他们在传统与现代之间游走,在传承与创新之中探索。每一幅作品都凝聚着艺术家对生活的感悟、对自然的敬畏以及对艺术的执着追求。这些作品,或展现山水的壮丽,或刻画人物的神韵,或描绘花鸟的灵动。画家们以灵动的笔触、独特的视角,在传统与创新之间探寻,用墨色晕染出心中的万千景象。作品不仅将展现出中国画的独特魅力,更传递出艺术家们对时代、对生活的深刻理解和独特表达。它们或宁静淡雅,或雄浑奔放,或细腻婉约,如同秋天的多彩,丰富而迷人。
北京方阵文化负责人希望通过这次展览,让观众在欣赏艺术之美的同时,也能感受到中国画在当代的发展与创新。愿这一场金秋的艺术之旅,能为您带来心灵的启迪和美的享受,让我们一同在这皓月当空的夜晚,沉醉于水墨的世界,领略艺术的无限可能。
(文/王一迪,策展人)
梦境即天堂·尚莹辉的工笔重彩
一
谁都没有看到过天堂,因为许多人没有去过,去过的人又从来就没回来过。
于是天堂只存在于人们的想象中。
我惴想,尚莹辉的本意或许是彩绘梦境,却为我们彩绘出了天堂的模样。
这样的女子,是配得上诗经里的那首《兼葭》的——
“蒹葭苍苍,白露为霜。所谓伊人,在水一方。”
她的彩绘,色彩很热闹,意境很寂寞。是“只在此山中,云深不知处”的那种寂寞;是“千山鸟飞绝,万径人踪灭”的那种寂寞;是“相看两不厌,只有敬亭山”的那种寂寞。
二
我怀疑尚莹辉是否写过童话,因为她很像我心目中难得的那几个童话诗人:王尔德?格林?安徒生?
童话,儿童文学的一种体裁,通过丰富的想象、幻想和夸张来编写适合于儿童欣赏的故事。具有语言通俗生动,故事情节离奇曲折、引人入胜的特点,常采用拟人的手法,赋予鸟兽虫鱼花草树木等生命,使其拥有人的思想感情。
换句话说,童话多是一种梦境。
看尚莹辉的画,我常常怀疑自己进入了童话世界。
尚莹辉
《春韵之三》
68x68cm
彩墨
2004年
三
绘画语言与文字语言同也不同,我总觉得绘画语言有时不在画面上,更多的在画外。
语言的觉醒正如人的觉醒,它到过的地方会有真气弥漫。
活泼泼的世界是被感觉到的,而不是被表达出来的,因之,作家艺术家的使命便是把自己的感觉记录下来,再让读者(观众)进入到这个感觉世界里,产生自己的新感觉。
尚莹辉创造的系列工笔重彩,以中国传统园林为底色,加入想象的营构,造就了一个别样的世界,让人无来由地想起《牡丹亭》里的那句著名台词:
“不到园林,怎知春色如许?”
四
平时的尚莹辉是一个文质彬彬的女子,但在色彩的运用上,她又仿佛一个汉子。
色彩成为尚莹辉的画面中最夺目的元素,也是她重彩绘画的灵魂所在。
工笔画要求“有巧密而精细者”(北宋韩拙《山水纯全集》)工笔重彩,就是指工整细密和敷设重色的中国画。
尚莹辉以工笔写实,以重彩写意,激荡融合之下,清静空远,灵犀乍透,经验的世界,瞬间转化为心灵的世界。
工笔重彩,在她笔下舞蹈,甚至狂舞,甚至飞翔。
彩色的梦肯定比黑白的梦更加令人向往,幸好尚莹辉有着出色的色彩天赋。她梦境般的园林呈现,色彩表达是非常重要的手段。
明修栈道,用红、用蓝、用绿、用各种色块争相诉说;暗度陈仓,用衬托、用对比、用夸张的色调尽情歌唱。
中国艺术强调人内在心灵的和谐。尚莹辉的画,以“虚”为“濠”,以“静”为“濮”,平淡中显悠长,宁静中见飘逸,“游于无何有之乡”而“兴不可遏”,而喜不自禁。
濠、濮本是两条河流的名字,见《庄子·秋水》。“濠濮间想”表达的是人与自然的亲密和谐。
尚莹辉