写意在哪？ | 对话梁江：写意的根本在于以“写”达“意”

9月27日，第十四届全国美术作品展览进京作品展在中国美术馆开幕。有关中国画“写意”问题持续成为全国性热门话题。此前，在广东举办的好几场研讨活动都涉及当代中国画写意精神何以缺失的问题。此前连续刊发系列探讨文章，分别从多角度剖析“写意之问”，但有关“写意”概念理解的种种谈论，莫衷一是，写意与工笔之辨也不乏偏颇言辞。

为此，记者近日专访著名学者梁江，希望能从学术角度分析“写意”与中国画创作，进一步辨析并厘清个中复杂的概念。他认为，“写意的根本在于以‘写’达‘意’。”

清石涛诗画册之一

靳尚谊问错了对象

记者：90岁的靳尚谊参观中央美术学院2024年研究生毕业作品展，追问“大写意没有，小写意也很少”，“你们国画系怎么成这样了”成了全国关注的“靳尚谊之问”。有人说这道出了公众心声，您的看法如何？

梁江：其实，“靳尚谊之问”不尽合适。没有写意，“你们国画系怎么成这样了”，很有点吃瓜群众作壁上观的意思。

其一，问错了场合。高校毕业展的主旨是检验教学成果，美术学院的教学科目历来偏重各自专业的基础课程。即使是实践类硕、博研究生，也是现实主义创作理念主导，以写实类技法语言为主攻方向。既然“你们国画系”课程表上从无“写意”之设置，这岂非问错了地方？

其二，问错了对象。在毕业展这种特定场合，以“写意”苛求即将毕业的青年学生，搞错了对象。现时全国美院教学的常态，研究生按教学目标修完各科课程，在老师指导下运用造型、构图等艺术手法完成毕业创作，达至预期效果就是合格毕业生。他们尚无能力也不必为“写意”缺失担责。

那么，谁才有资格回应“写意在哪”的大大问号？靳尚谊先生作为著名画家，成果丰硕，其个人创作不在今天讨论范围内。而他更重要身份是美术界掌门人，曾多年任中央美术学院院长、中国美协主席，经常担任全国美展等各项高规格大展主评委等要职。二三十年来执掌顶层美术机构，影响中国美术教育，左右当今美术创作走向的能有几人？作为几个最显赫主事者之一，写意在哪？应向“靳尚谊们”发问。

梁江