王瑞青丨从独特的视角对这个纷繁复杂的世界作自己的艺术解读

王瑞青先生今天的这批水墨艺术作品，让我感觉到他给我打开了一扇中国传统艺术和世界艺术相对接，相接轨的一扇窗。我们设计领域的艺术家，同样可以把水墨演绎和理解的如此高端，如此到位。所以说，真正的好的绘画，当达到一定的境界的时候，应该是和设计相通、相融、相对接的。

瑞青精力旺盛，涉猎广泛。他创作的金属和玻璃艺术作品，不仅显示出他对传统技艺的熟练掌握，更将来自现代艺术的形式语言和构成元素融入其中，为古老的工艺美术注入了浓厚的时代气息。2011年，瑞青在卢森堡新明斯特修道院文化中心完成的大型装置作品《饰·语》，就是他尝试综合运用书写、拓印、滴洒等表现手法完成的。这种对实性的不断追求，也被瑞青运用到对传统的荷花题材的表现中，形成自己独特的笔墨语言和绘画风格。

（文/张敢，清华大学美术学院副院长、教授，美术史论专家，摘自《墨荷清韵——王瑞青的水墨荷花》）

瑞青承袭多年致力于表现性和实验性的艺术实践，设计艺术、绘画艺术、金属艺术等多门类艺术亲力亲为的体验，他获得超然于国画之外更多的独特感悟和感受，造就他的画作以表现性的张力，将传统的视觉元素，重构于新的审美框架和新的信息认知中。