盛天晔 | 千载之上，图画美人模样，恍恍然有出尘之思

宋代，陈寅恪所谓“华夏民族之文化，历数千载之演进，造极于赵宋之世”，重文抑武，优渥文士，社会安定，经济发达。一方面，文人士夫的审美情味影响深远，另一方面，社会生活更趋于世俗化。艺术的表达也日益返照内心，侧重于细腻情感和微妙意绪的写照，审美意趣亦向纤细、含蓄、清淡、自然之层面靠拢。仕女一门受此影响，文学性和诗意性亦有加强，尤其在造型上，更趋于修长秀美之体貌，温婉含蓄之情态，深沉静敛之内质，如宋瓷一般，力求雅静之风神。

宋佚名《瑶台步月图》页绢本设色

纵25.6厘米横26.7厘米故宫博物院藏

宋代仕女画科正式确立，同时题材极大广泛，除去贵族妇女宫廷生活，文学史实及故事传说中的诸多形象亦尽入图中，文姬归汉、昭君出塞、观音送子、龙女献珠、小乔出嫁、织锦回文、女孝经等皆有涉猎，还出现了一批新的具有风俗特征的仕女画，如妃子浴儿、元夜观灯、七夕乞巧、捣衣、宫蚕图等，描写赋诗、避暑、楼观等民间女子闺阁生活的亦不在少数。如此众多繁复的题材，必定衍生出诸多情思、气质、风神迥异的仕女形象，如《女孝经图》中的贞静烈女，李公麟《湘君湘夫人图》中的飘逸仙女，宫素然《昭君出塞图》中哀怨之昭君，陈居中《文姬归汉图》中悲恻之文姬，牟益《捣衣图》中怀思之妇人，刘松年《倦绣图》中慵困之少女，等等，皆形态各异，栩栩如生，或“富秀色婑媠之态”，或“峨眉皓齿，如东邻之女；环姿体逸，如洛浦之神”，诸类形象在宋代仕女画中不一而足，不胜枚举。仕女形象的丰富性，还得力于宋代画家对于生活的观察和重视以及注重写实的时代特性，所谓好的艺术都是源于生活高于生活，宋代是一个格物致知的理性时代，文弱深静偏于内省，不凌虚高蹈，善于低下头从生活中找到适于描绘和更好表达的艺术形象。如刘道醇《圣朝名画评》中论王居正一段：“师周昉士女，略得其妙，尝于苑囿寺观众游之处，必据高隙以观士女格态。凡欲命笔，则澄思虑，故于形似为得”，“尽其闲冶之态”。