最后,方向在墨法上强调了灰调子的表现力。虽然他在某些物象的塑造上融合了黄宾虹的“五笔七墨”,但整体上是灰调子的物象实写,繁复的物象也因此走向了表现上的单纯,悄然对应着“一笔之中见丰富,千笔万笔见单纯”的中国画传统。他正是以这种不急不躁、不慌不忙的灰调子达到传统绘画中平淡悠远的境界。用浓墨重笔在灰调子中进行提醒,是方向艺术表现中很重要的技巧。这种技法让灰调子变成了一种大面积的底色,这时他想要在画面中凸显的一条船、一栋建筑或一个人物,就会非常醒目地跳脱出来,从而让他从“满构图”中求得了“疏可走马”的艺术效果。其实,方向对于自然物象的符号性转换是始终围绕着笔墨本身的结构进行的,这也充分体现了他对于笔墨语言的综合运用与独特领悟。
总而言之,无论是“庭院小景”还是都市山水绘画,方向的山水画笔墨图式迥异于传统的文人绘画,他舍弃了山水画中传统的空间布局范式,强化笔墨的内在美感呈现,把喧嚣的都市生活有机转化为带有魔幻氛围和浪漫色彩的视觉空间,获得了一种独具当代审美意境的山水画新样态。这是中国山水画当代发展的一个新方向,既是传统山水画由“文人画”转向“画人文”的重要案例,也是山水画体格转型当中非常值得肯定和称赞的探索路径。
(文/王平)
(来源:艺术理论研究)
画家简介
方向,中国国家画院山水画所所长、中国国家画院艺术委员会委员,中国艺术研究院创作研究员,中国美术家协会理事,中国画学会创会理事,广州美术学院客座教授。