张江舟 | 用“生命意识的觉醒”表达当代水墨艺术的精神本色

130cm×130cm 纸本水墨 2019年

什么是水墨艺术的当代走向？在理论阐释相对滞后的情况下，艺术家的多样探索与实践，似乎已为我们勾画出了当代水墨的基本雏形。有别于以西方当代艺术为参照的中国当代艺术的实践路径，水墨艺术的当代探索似乎要复杂得多，因为它要在纵向的美术史和横向的全球化两个维度纵横考量当代水墨价值体系的建立。它既要保留中国水墨的线性轨迹，又要使其融入全球化的国际大背景。一面是民族化、地域性的制约，一面是融入世界、争取国际话语权的渴望。两相矛盾之中，中国水墨步履艰辛。40年的探索实践，时至今日，我们看到的依然是非左既右的矛盾现状，要么沉浸于传统自娱自乐，要么全盘西化，有违了中国水墨艺术的自身规律。而一种融通古今中外的既有厚实的传统基质，又具鲜活的当代品质的当代水墨新形态，就成为中国水墨未来的希望。

张江舟 虚拟人生指南——也许是抑郁了

纸本设色 170cm×170cm 2022年

观张江舟40年的创作路径，不难看出其水墨艺术承袭了以徐悲鸿、蒋兆和为代表的写实水墨人物传统，并以其宽阔的视野和跨文化的思考不断地实践并完成着前辈艺术家尚待完成的价值建构。张江舟在水墨人物画创作的同时，还有过油画、雕塑、壁画和装帧设计的创作经历，这为其水墨语言探索积累了多样的实践经验。任职中国国家画院副院长后分管外事工作，频繁的中外交流给了他太多观看世界的机会。以全球化的视野审视中国水墨问题，使其多了许多从容与自信。他说：“中国水墨艺术有完备的语言体系，有高贵的精神品质，但因其独立的、自洽式的语言方式，加之近代以来诸多尴尬的历史原因，中国水墨似乎愈加自我封闭，失去了与世界艺术交流互动的基本能力。建立中国水墨具有国际化品质的当代价值体系，当是我辈艺术家的用功之处。”张江舟的水墨艺术与中国水墨传统，尤其写实水墨人物画传统，有着清晰的文脉关联，所不同的是他走出了写实水墨人物画现实主义创作方法的局限。将汉唐壁画中天地人神、融通致性的创作思维引入水墨人物画创作，表现在张江舟的语言形态上则呈现出非中心化的特点。平面化的空间处理、碎片化的造型方式，不同空间的物象组合、情绪化的笔墨色彩特质，实现了现实空间向精神空间、具象造型向意象造型、随类赋彩向随心赋彩的转换，并不断强化笔墨色彩在精神表达中的独立作用，使其水墨人物画在语言方式上更加适合了当代人自由表达的精神诉求。

语言形态的当代性转换，使张江舟的水墨艺术具有了明显的个人标识，同时放大了中国水墨艺术“以形写神”的价值空间，使水墨艺术不仅在笔墨上，同时在构图、造型、色彩乃至材质、体量上均有了精神表达的功能。不仅如此，张江舟水墨艺术在主题关切上更具人性化的表达，充分体现了当代艺术以“人的觉醒”为宗的价值诉求，并使更多承载社会意志的写实水墨人物画转向了更具人性深度、更具心灵体验与表达的当代水墨新形态。

张江舟的艺术实践，让我们对中国当代水墨艺术的未来充满期待。

（文/王甜；来源：99艺术）

艺术家简介

张江舟，当代水墨艺术家。现任中国国家画院院委、研究员，西安美术学院博士生导师，俄罗斯国家艺术科学院荣誉院士，中宣部文化名家，文旅部优秀专家，享受国务院政府特殊津贴专家。曾任中国国家画院副院长、中国美术家协会理事、《水墨研究》执行主编。