“水墨新境·时代画风——当代中国画笔墨百家学术邀请展（第二回展）” | 宋义文：以水墨写意表现日常生活诗情

其次，他坚持以“线”为主的写意方式，这不仅是对写意传统的继承，更是对写意传统重新阐释和解读，因此，画家笔下的“线”有了生命，有了活力，且在虚实之间进行着丰富的演绎，使虚写与实写互为补充、互为表里，在干湿浓淡与抑扬顿挫的笔墨表现下，便必然转换为令人耳目一新的水墨文本；最后，也是最值得称赞的，乃是宋义文在艺术上的自觉，以及文化立场的自信，在当代中国画坛多元化格局与流派纷呈的情态下，他坚守着自己的信念——在平凡中发现真美，在现实中体现纯真。

他自觉跻身“新中国画”行列，始终把目光聚焦在身边日常生活的诗意发现上，他从寻常角度切入生活、切入艺术，力求以朴素的语言、亲切的氛围、温馨的意绪、日常的构图，铭记并表现时代巨变中的人和事、心灵与世界的本真性和丰富性。

从2007年创作的《金梭》，到《都市音符》《暖阳》《家园》《圣山脚下》《收获季节》《享受阳光》《大爱》，直至新作《二月二》《沐日》《春暖塞上》《金穗》,以及《水墨人物写生》等等。

见证了宋义文的勤奋、努力、艰辛与收获，也见证了“艺术回到本身”的历程；当然，对于宋义文来说，站在今天的成绩上，他最大的收获在由外在世界向内在世界的转化中，看到了艺术的新高度和新目标。

在不脱离“骨法用笔”、“气韵生动”的理念与原则中，宋义文以自己的实践和艺术证明了他的潜质和能力，他从“画什么”到“怎么画”的转变，标志着他走向了艺术的新阶段。

因为，对于任何艺术而言，一旦能从生命形式出发，便会展现出无比灿烂的前景。

（文/徐恩存，中国著名美术评论家)

参展画家宋义文作品欣赏