“我的创作素材主要来源于我身边的生活。”李恩成这样说。李恩成的家中养了些花草,随着生活环境绿化的不断改善,这样的日常素材日益丰富。此外,通过到全国各地乃至世界各地的采风活动,他见识了不同地域、不同风貌的植被与昆虫,这些经历极大地拓宽了他的创作视野。然而,在他画面中占据主导地位的仍然是那些身边的花草,尤其是那些常被人忽视的无名野花野草。“花草这一题材,尽管相较于山水和人物画来说,可能显得较为细微,不太容易表现宏大的主题,但它与我们的生活息息相关。”李恩成便是这样热爱生活、积极向上的人,他观察到了生活中那些微小的事物,那些不易察觉到的美,他通过展现“自然中的小确幸”来反映自己的艺术追求,来表达自己对生活的热爱以及对自然美的崇尚。
李恩成《春在堂》100cmX50cm 2025年
李恩成认为,只有将自己深入自然生灵与生态之中,才能真正体会到那份情趣与韵味,从而更好地去表现它们。艺术家们常常借助花鸟草虫这些自然元素来传达自己对生活情趣的追求,表达个人的志向。在当今社会,面对繁忙的工作生活带来的巨大压力,艺术家希望通过绘画来减轻自己在这世俗社会中的负担,同时也希望观众能通过他们的画面,感受到美的体验,从而缓解自身的压力。
李恩成《忘忧》66cmX50cm 2025年
《滴翠》是奏响山野气息的交响曲
就在去年的第十四届全国美展中,李恩成的作品《滴翠》成功入选。谈起《滴翠》的创作灵感和心路历程,李恩成说道:“把花草题材画成一幅大的画,是有一定的难度,需要一种自己的组织画面的方式。”李恩成在创作这幅作品时巧妙地融合了泼彩与工写的绘画技法。由于大面积泼彩在古代乃至近现代的花卉画作中并不多见,而更多地出现在山水画中,因此,他的这一尝试显得尤为独特。他渴望将那些蕴含山水田园、山野韵味的花鸟草虫融入自己的创作中。与北方不同,南方的山坡上绿草层叠,铺展开来,形成的一片片草甸成为了作品中绿色元素的灵感。新生的野草、绽放的花朵以及各式各样的草虫交织在一起,共同勾勒出这幅既生动完美又气势恢宏的自然画卷。
李恩成 《滴翠》 绢本设色 240cmX200cm 2021年