在技法层面,三人均尝试将西方油画语言与中国传统美学结合:
【靳尚谊】以中国水墨的“线意识”弱化体积感;
【杨飞云】通过含蓄的东方情韵平衡古典油画的厚重感;
【王铁牛】在历史题材中融入民间艺术的装饰性色彩。
(4)对“人文精神”的坚守
在当代艺术观念化、抽象化的潮流中,三人坚持具象写实,强调艺术对人性、情感与永恒价值的表达,体现出对人文精神的回归。
(二)作品风格差异与独特性
(1)艺术语言的不同道路
【靳尚谊】新古典主义的“理性节制”。
其作品以冷峻的灰色调和几何化的构图。如《侧面像》营造庄重感,人物姿态凝练如雕塑,强调“形”的纯粹性,近乎一种形而上的精神肖像。
【杨飞云】浪漫主义的“感性抒情”。
偏爱暖色调与柔和光线。如《大唐遗梦》,笔触更松动,注重氛围的营造。人物常处于私密空间,带有朦胧的诗意与感性温度。
【王铁牛】现实主义的“叙事张力”。
题材多聚焦历史事件或乡土生活。如《油菜花开入画来》,构图更具戏剧性,笔触粗犷厚重,强调场景的叙事性与时代印记。
(2)文化视角的差异
【靳尚谊】的作品带有知识分子式的文化自觉,试图通过油画重构中国古典美学;
【杨飞云】更关注个体生命的灵性表达,画面常带有宗教般的静谧感;
【王铁牛】则扎根于集体记忆与家国情怀,作品更具公共性与史诗性。
(3)对“写实”的突破路径
【靳尚谊】通过“简化”与“平面化”解构古典油画的纵深空间,走向现代性;
【杨飞云】以“意象化”笔触弱化细节,赋予写实以抒情性;
【王铁牛】则通过“主题性创作”拓展写实绘画的社会功能。
(三)时代语境中的定位