“当我看到这个展览空间时,直觉上就想到了要展出这些作品。当它们全部呈现出来时,我才意识到,它们大多是黑白的,呈现了一种梦游般的状态。这与我在旅途中拍摄的异乡作品形成了一种无意中的连结。”邢丹文说道。
相较之下,罗敏的作品更具个人叙事色彩。她在展览中展出了一系列关于童年记忆的绘画,尤其是与四川经验相关的作品。她坦言,在成都展出这些作品对自己而言是慎重的选择,因为这些作品承载了她的成长记忆,她希望在一个合适的语境中呈现它们。
“在这个院子里展出这些作品,对我而言是一次特别的经历。展览不仅仅是作品的摆放,更是一种情感的连接。当我看到在场的朋友、观众,看到这些作品和空间的对话,我感受到了一种跨越时空的共鸣。”罗敏感慨道。
女性艺术的力量与未来
作为本次对谈的特邀嘉宾,A4美术馆馆长孙莉在观展后分享了自己的感受。她认为,邢丹文的作品虽然以影像为主,却展现了一种东方文人画的观看方式,而罗敏的绘画则通过细腻的情感表达,与观众建立深刻的情感联系。在成都这座充满历史和文化积淀的城市中,这种艺术的对话尤显珍贵。