让时光在画布上生根
王力克的调色板像本时光标本集。他不用现成的灰色颜料,而是耐心调配出阴天特有的“水汽灰”;拒绝工业感的高光白,坚持用层层薄染堆砌出老物件上的“岁月白”。这种对时光色彩的偏执,让他的画面自带怀旧滤镜,却不是发黄的旧照片,而是带着呼吸感的鲜活记忆。
看他作画就像看植物生长。先让底色像苔藓般慢慢沁润画布,等光影的种子在构图里生根,再像园丁修剪枝桠般调整明暗节奏。那些看似随意的笔触,实则是精心计算的光阴刻度——刮刀堆砌的厚颜料是沉淀的岁月,透明色层里透出的底色是往事的回声。
《初雪王家山村》80cm×120cm
在这个短视频称王的时代,王力克依然相信慢工出细活的艺术魔法。当数字绘画可以一键生成完美光影时,他偏要亲手调制时光的层次;当3D打印能复刻所有质感时,他坚持用笔触保留手掌的温度。这种笨拙的坚守,让他的画布成了抵抗时间焦虑的温柔堡垒。
王力克的画室总飘着松节油混合老普洱的味道,像极了时光发酵的芬芳。当我们在展厅遇见他的作品,不妨停下刷手机的拇指,静静感受画布里流淌的光阴——那些被油彩挽留的晨昏,那些藏在阴影里的岁月,正轻轻叩响我们内心关于时光的原始记忆。这或许就是艺术最本真的力量:不必声嘶力竭,只要温柔地提醒我们,时光除了被消费,还可以被凝视、被珍藏。
(文/DeepSeek)
《没风的下午》80cm×120cm