杜大恺 | 读懂了中国画，也就多半读懂了人生

展览于清华艺博一层展厅展出，已延期至2025年5月11日。

念奴娇·八十私语

杜大恺

八十春秋

唯丹青

常念我

喜与忧

行遍天下

搜奇峰

回眸村舍田畴

剡溪荡舟

桨声悠悠

最人间情稠

春花秋月

墙外海棠依旧

仰望迢迢青空

正满天星斗

天朗气清

了无新愁

今细数

少年志剩几许

少亦难酬

欲图穷天地

笔底无花

纸素难寄

心逐春潮祛留

我画水墨始自1990年，那年我四十七岁，太晚了。

这之前，我画油画，画水粉水彩，画重彩，画壁画，画连环画，画插图，很杂。累积时间最长的是油画。我模仿印象派的式样：先是莫奈，后是雷诺阿、高更、马奈；与梵高始终有距离，他的“疯狂”学不得；至于塞尚则是后来才认识的，也有高山仰止的感觉。如今，我对印象派仍有感情，但不再以之为榜样，印象派本身也有“囿于时代”的局限。

中国画很难读懂，不单凭情感可以介入，其清心寡欲的境界，没有一定的阅历，没有对自然与生命的一番彻悟，即使你能识别那山光水色，能领略其云蒸霞蔚，你仍然难以走进它。

中国画很冷，不属于年轻人，四十七岁才斗胆走进它的世界，晚则晚矣，也似乎早不得，即使早几年与它发生瓜葛，仍不免事实上与它处于隔膜之中。中国画属于中年以上的人，它的闲逸恬淡对于中年以上的人是真正的慰藉。中国画是由人生的理想衍生出来的，它是理想中的现实，无论那情，那景，都不仅要用眼睛去看，还要用心去读。读懂了中国画，也就多半读懂了人生。

中国画，尤其水墨，颜色很难用。单只水墨已是一种语系，可以自足的语系，无以穷尽的语系，沉积着中国人千余年智慧与灵性的语系。水墨的单纯就是一种象征，把现实抽象化，走向理性，已是观念的存在。但颜色也有走向抽象的潜质，而且因其丰富而更具弹性。

我画水乡，画山，画荷塘，都凭一种缘分，人的一生能够依恋几多事物，因有缘分，就须珍惜；那水乡，那山，那荷塘，在有生之年我相信都会细心呵护，永不舍弃，维系这生命的施舍。

（文/杜大恺，来源：清华大学艺术博物馆）

艺术家简介

杜大恺，清华大学首批文科资深教授、博士生导师，国家画院公共艺术院院长，清华大学张仃艺术研究中心主任，清华大学书法研究所所长。