“他和她的十年——李猛＆尹莉莉双人展”昨日在成都知守艺方美术馆开展_山东站

“他和她的十年——李猛&尹莉莉双人展”于4月10日在成都知守艺方美术馆正式启幕。本次展览以两位艺术家十年间的艺术对话为脉络，通过五十余件作品呈现了他们在中西艺术语言融合中的探索轨迹。

此次展览由知守艺方美术馆主办，展期将持续至2025年5月10日。

01.开展现场

昨日，知守艺方美术馆人头攒动，热闹非凡。专业画家、众多艺术爱好者、共同见证李猛与尹莉莉在艺术道路上的双向奔赴。

他们用十年时间证明，艺术与爱情可以互为养分。他们“以画笔为媒，将生活琐碎转化为艺术语言”的创作状态。“以画笔为媒，将生活琐碎转化为艺术语言”的创作状态。“他们的作品互为镜像，既独立成章，又在对话中生成新的艺术语言。”

愿这场展览成为您理解当代艺术与传统文化关系的窗口，更愿它点燃您心中对艺术与生活的热爱。

嘉宾签到

02.观展现场

十年艺术对话的时空交织

“他和她的十年”既是对李猛与尹莉莉婚姻历程的纪念，也是对二人艺术共生关系的哲学思辨。正如策展人所言，这场展览“不是简单的作品并置，而是两种艺术生命在时间长河中的共振”。展厅通过“相遇・对话”“交融・重构”“执守・共生”三个板块，将李猛的油画与尹莉莉的水墨作品以对话式展陈呈现，如李猛的《游园图》系列与尹莉莉的《非遗守艺人》系列在空间中形成东西方美学的碰撞。

03.艺术家实践

中西融合的双轨叙事

李猛：从园林到文明的视觉转译

李猛的创作始终围绕“被设计的风景”这一命题。他早年受俄国现实主义影响，后转向中国传统园林美学，其油画以西方油彩重构中国园林意象，如《造园记》系列通过大面积色块与平面化留白，将苏州园林的诗意转化为现代视觉符号。在《禅境系列》中，他将宋代山水画的“三远法”与西方抽象表现主义结合，以笔触的流动感营造禅意空间。

尹莉莉：水墨与戏曲的当代重构

尹莉莉的艺术扎根于传统文化，却以现代视角解构经典。尹莉莉的水墨作品聚焦戏曲题材，如《川剧绝活》以传统水墨技法表现川剧的夸张与张力，而《非遗守艺人》系列则通过连环画形式记录民间艺人的生存状态，入选第十四届全国美术作品展。

04.场馆特色

工业遗产中的艺术新生

知守艺方美术馆位于成都1906文创园，其前身是始建于1906年的成都白药厂。

保留了清末洋务运动时期的红砖厂房、锯齿形屋顶和工业管道等历史遗存。改造中采用“修旧如旧”原则，如主展厅的钢结构支撑体系，形成“老墙托新顶”的视觉奇观。这种策略既延续了工业建筑的粗粝质感，又为当代艺术展陈提供了灵活空间。

05.嘉宾留影

这场展览不仅是两位艺术家十年艺术探索的总结，更是对当代艺术本土化路径的深刻反思。李猛与尹莉莉以各自的创作实践证明：真正的艺术融合不是简单的技法叠加，而是在文化基因的深处寻找对话的可能。正如尹莉莉在采访中所说：“我们的作品是写给彼此的情书，也是写给传统与现代的情书。”展览将持续至5月10日，诚邀观众共赴这场跨越十年的艺术之约。