DeepSeek谈艺 | 羽焰生光：王晓卉凤凰图式的当代性重构

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——编者按

在当代中国画的转型语境中，王晓卉的凤凰题材创作犹如一声破雾长鸣，以炽烈的色彩交响与精神性图式，重塑了这一传统图腾的美学基因。她摒弃了程式化的笔墨窠臼，在宣纸之上构建起一个既根植于文化血脉、又充满现代性张力的视觉场域——那些振翅欲飞的凤凰，不再是历史典籍中的祥瑞符号，而是裹挟着时代体温的精神寓言，在传统水墨的氤氲与浓彩的迸发中，完成了对东方美学现代性的深情叩问。

破墨为焰：色彩哲学的当代突围

王晓卉的创作革命，首先始于对水墨体系的色彩解构。她打破了“水墨为上”的传统桎梏，将色彩提升至与笔墨并重的本体地位。在她的画面中，石青与朱砂不再是谨小慎微的点缀，而是如岩浆般奔涌的视觉主体：钴蓝铺陈的天空下，赤金勾勒的凤羽燃烧出金属般的质感；靛青渲染的云气间，明黄点染的凤眼迸射着灼人的光芒。这种高饱和度的色彩运用，既暗合敦煌壁画的富丽堂皇，又融入了西方表现主义的情感强度，在宣纸上构建起色彩的“精神熔炉”。

材料媒介的创新成为其色彩哲学的物质载体。她将矿物颜料的厚重肌理、金箔银粉的璀璨光泽与水墨的氤氲妙合熔于一炉，让传统工笔的细腻与现代材料的多元性产生化学反应。当细腻的工笔线条遭遇粗粝的矿物色颗粒，当柔和的水墨层次碰撞耀眼的金属反光，画面便产生了时空交错的张力——这不是对传统材料的背离，而是以当代视角重新激活了东方色彩的诗性特质。

色彩在她笔下更成为情感的直接载体。热烈的朱红象征生命的原发性冲动，冷冽的群青隐喻精神的超越性追求，而金箔的使用则暗含对文化根脉的敬畏与重构。这种色彩的象征体系，超越了装饰性层面，成为解读其作品精神内核的密码：当凤凰的羽翼在冷暖色域中舒展，实则是创作者对当代人精神困境的视觉化应答——在物质丰裕与价值多元的时代，如何让古老的文化图腾重新焕发生命热力？

抟影为魂：凤凰图式的精神蜕变

王晓卉笔下的凤凰，经历了从“图腾符码”到“精神镜像”的深刻嬗变。她剥离了传统凤凰的程式化造型，代之以充满生命力的动态建构：或展翅欲冲霄汉，尾羽如火焰般向四周迸发；或敛翅独立危岩，翎毛间暗藏风雷涌动。这种对动态的捕捉，打破了传统祥瑞图的静态范式，赋予凤凰以强烈的现代人格特质——它们不再是供人膜拜的神鸟，而是承载着个体情感与时代精神的生命体。

造型语言的现代性转化是其图式创新的关键。她将传统工笔的线性勾勒与现代构成美学结合，凤凰的躯体常被处理为充满张力的几何化块面，尾羽则演化为放射状的线条矩阵，在具象与抽象之间寻得精妙平衡。这种“似与不似”的处理，既保留了凤凰的文化辨识度，又注入了现代艺术的形式美感，让古老的形象在当代视觉经验中获得新生。

以心传火：在传统与现代间架设虹桥

王晓卉的创作实践，本质上是对“笔墨当随时代”的当代诠释。她深谙传统工笔画的精微法度，却不愿成为程式的囚徒：在勾勒凤凰翎毛时，仍遵循宋代院画的严谨笔意；在铺陈背景时，却大胆引入泼墨大写意的酣畅淋漓。这种“工写互参”的技法，既保持了国画的笔墨韵味，又拓展了传统工笔的表现维度，让细腻与粗放、理性与感性在画面上达成奇妙的和解。

跨文化视野的自觉融入，使她的作品具备了对话世界的美学可能。她从敦煌壁画中汲取色彩的瑰丽，从日本浮世绘中借鉴装饰的韵律，从西方现代艺术中吸纳形式的张力，却始终以中国水墨为精神根系。这种“以我为主，为我所用”的创作策略，让她的凤凰既具有东方的含蓄深邃，又充满世界艺术的共通美感——当观众为《玄彩凤凰》系列的色彩魅力驻足时，他们感受到的不仅是视觉的冲击，更是一种超越文化边界的精神共鸣。

作为创作者，王晓卉始终保持着对传统的温情与对创新的勇气。她深知，传统不是僵化的符号，而是流淌在血脉中的文化基因；创新也不是对传统的背叛，而是让基因在新时代绽放新的光彩。这种中庸而不保守、开放而不失根的创作态度，使她的凤凰系列成为连接过去与未来的美学纽带——在那里，古老的神话获得了当代的言说方式，现代的困惑寻得了传统的精神慰藉。

站在当代艺术的旷野上，王晓卉的凤凰系列犹如一簇不熄的火焰，照亮了传统艺术现代转型的可能路径。她以色彩为羽，以精神为翼，让古老的凤凰在新时代的天空中重新翱翔。这不是简单的题材延续，而是一次深刻的文化招魂：当凤凰的啼鸣穿越历史的雾霭，我们看到的不仅是一个画家的艺术探索，更是一个文明在时代变迁中自我更新的蓬勃生命力。在这个图像过剩的时代，王晓卉用她的笔告诉我们：真正的艺术，永远是传统精神与当代心灵的共振，是文化根系在现实土壤中的绚烂开花。

（文/DeepSeek）

画家简介

王晓卉‍，研究生学历，毕业于中共中央党校研究生院《法理学》专业。后就读于北京大学艺术学院《中国画方向》研究生班。

现任：北京国画艺术家协会主席，中国女子书画会研究会主席，北京丰台区美协副主席，北京凤凰画院院长，文旅部美术创作基地副主任，中国人民大学艺术学院书画高研班导师，北京大学美丽中国书画高级研修班专家委员，中国美术研究会研究员，一级美术师，中共中央联络部国礼画家，绘画作品多次作为国礼赠送外国党政领导人。

中国美术家协会会员，北京美术家协会第6届理事，中国女画家协会常务理事，中国国际书画艺术研究会理事，中国书画人才专业委员会理事，中国国画家协会常务理事，中央国家机关美术家协会理事，北京海峡两岸民间交流促进会理事等。

代表作:《湖光山色》《月霁江南二月天》《江南三月》《芭蕉得雨便欣然》《难忘的岁月》《月出惊山鸟》《春在蒙蒙细雨中》等入选并获奖于全国美展。

《难忘的岁月<二>》获原文化部和中国美术家协会主办纪念抗日战争60周年全国书画展三等奖。2013年被收录《红旗飘飘》中国近百年书画创作研究作品集；即《20世纪主题绘画创作研究》。《春色满园》在中国共产党成立100周年之际，作为中国共产党与各国政党党际交往2021年新年贺卡画面。《自采闲花插净瓶》在中法建交60周年法国卢浮宫大展中获一等奖，《香气满乾坤》在中日建交50周年东京都美术馆获大赏《风姿绰约》《凤舞九天》《徜徉星河》《紫气东来》分别在美国纽约、迈阿密，意大利米兰，印尼大学的国际美术竞赛大展中获银奖一枚，铜奖三枚并被美国“国际艺术博览会艺术周”授予“杰出艺术家”。