符号系列二:世界关照
时间来到2025年。这一年,崔强推出他的最新水墨作品——《时间剧场》。如果说在《燃梅》系列的创作中,艺术家还徘徊在古典和当代之间,那么《时间剧场》则是艺术家转身走出古典的一个象征。艺术家直面现实,通过视觉符号记录和表达对这个世界的主体认知。
这幅创作于2025年的《时间剧场》,11米长2米宽,醒目地占据展厅的一整面墙。除了尺幅巨大,画面中的符号也极富信息量。其中,有代表西方基督教的蛇,有象征东方佛教的佛像,有西方当代艺术风格的经典《泉》,还有现代工业文明的标志性符号,如起重机、金属器械等。这些符号,共时性地出现在同一个画面上,用一句话概括,那就是贯通古今跨越中西。
值得注意的是艺术家围绕杜尚的《泉》设计的一个符号组合,在整部作品中形成一种戏中戏趣味,这一符号组合既可以和画作中其它符号形成呼应,又独立自主叙述了艺术家对国画当代性的思索和理解。《泉》以水墨的形式放置在中国园林建筑的假山之上,而《泉》中端坐一位头戴斗笠身披蓑衣的老翁,这位老翁正是中国山水画的典型符号—-优游山水的垂钓者。可以说,这一符号组合彰显的是艺术家对中西文化融合可能性的深度探索和视觉解读。
【成住坏空装置作品2025年】
符号系列三:生命关照
除了《时间剧场》之外,在艺术家最近的创作中,还有一个系列值得关注,这系列创作彻底突破笔墨,转向装置,代表作品有《无相》《蝶变》和《成住坏空》等,共同体现了艺术家对生命的关照。
作品《无相》由三个视觉符号组成:拈指造型意指拈花微笑,掌心蝴蝶意指庄周梦蝶。有趣的是,蝴蝶的身子是一个明明白白的婴儿形态。可以说,这是三个极具故事性的视觉符号,进一步指向中国文化中的儒释道观念。
【蝶变系列装置2025年】
这一系列作品中出现许多婴儿造型,但最引人注目的依然是这个静静匍匐在拈指掌心的婴儿。试问,婴儿是什么?婴儿是人类最原初的状态,象征着无忧无虑、纯洁无瑕。这种状态,正是每个在滚滚红尘负重前行的成年人所向往的人生境界。可以说,这件作品融合儒释道思想,展现了艺术家对生命最初始状态的探索和认知。
如果说《无相》体现为对生命的思考,《成住坏空》系列则体现为对生死的追问。在《成住坏空》系列中,有件作品非常瞩目,金色的骷髅头上栖息一只带蝴蝶翅膀的婴儿。这何尝不是在诠释生命的真相:我们来的时候赤条条婴儿状,我们走后不过几根无挂无碍的白骨,这是每一个生命的开始与结束。或者说,这正是艺术家想要传达的信息,想在俗世中保持一颗婴儿般的状态,无非放下。从个体生命而言,《无相》系列作品是对生命真相的追问;从民族文化来看,这个作品还是中国人关于出世入世的视觉表达,是对中国文化儒释道生态系统的视觉解读,是装置版的《虎溪三笑》。
【蝶变系列装置2025年】