对话谭平 | 艺术是缓慢消解“悬置状态”的过程，是使“无意义”生成“意义”的瞬间

“无意义的悬置”现场｜第三天

谭平非常重视创作过程中的偶发因素，允许“错误”或“未完成感”存在，这也体现了他对控制与自由的辩证态度。在“无意义的悬置”中，“画与撕”是这次项目中重要的时刻。

艺术家用粗大的画笔画出一条水平线，越过白墙、画框、白布，7分钟完成。在艺术家白小墨采样的城市声音现场即兴以及舞者的自由移动中，谭平开始撕下胶条。这个过程带给了谭平创作上的快感：“在撕之前，我画的这一笔总感觉还有点像书法；但当把胶条撕下来之后，中国传统的东西忽然消失，它变成了一个从上到下、流淌的重力感觉；而向下流淌的部分则变成了最主要的，这是摧毁的一种感觉，破坏是有快感的。”

之后舞者们把画框、白布拿下来，穿上沾满墨迹的白布穿继续舞蹈、或把画框按照自己的意愿放在地面上，没有规则。他们是在破坏，是在创造？谭平没有给舞者们设置规则，他希望舞者的现场表现是真实的、而非表演性的，“你们做的所有事情都是无意义的。千万不要像你们过去的表演一样，不是要表达身体的美，也不要呈现某种主题和意义。”

谭平，K空间实验项目

“无意义的悬置”现场｜第四天

舞者参与K空间实验项目