白描见性——王来文笔下的植物生命与独立品格

总体而言，中国艺术和绘画作为中国传统文化的组成部分之一，是世界文化背景下的重要一页。在艺术方面，西方和东方之间的差异一直存在，今天它们正在逐步相关。中国传统绘画有其特殊的历史、规律和精湛的技术，区别于欧洲人意识中熟悉的体裁。不仅仅是宣纸或丝绸上的彩色单色图像。它反映了几个世纪以来形成的整体世界观。它具有哲学和文化、社会和宗教成分、道德规范和存在哲学。

《静香远》 32x67cm 2024年

世界正在发生变化。中国艺术家在21世纪的世界艺术中发挥着越来越重要的作用，以对后现代主义潮流的原创解读吸引了专业和大众观众的注意，后现代主义潮流有机地融入了民族传统不可动摇的基础。在这方面，不断发展中国绘画古典传统的艺术家的作品，带来了他们自己的现代视野和趋势，这很有趣。

王来文在传统绘画的工作，作为水墨画，有机地结合了现实主义的工笔技术（“真笔”）与绘画的微妙纹理，在20世纪获得了独立艺术流派的地位。在中国绘画中，没有欧洲人通常意义上的静物。物体不是从大自然中汲取的，而是带有特殊的意义和符号。王来文向经典致敬，结合其方法和视觉元素，用作者对轮廓绘制的明显美学和创造图像的原创概念丰富了艺术语言。艺术家描绘了中国文化的传统标志，如植物、茎叶、果实和果实，只创造了熟悉的植物物种的外部形象。在他的作品中，他们失去了象征意义，变得独立，具有性格、个性的品质，类似于肖像的体裁。

情节构图简单得令人难以置信：用墨水和薄刷子在宣纸上绘制真实图像的单色图像。它们以一条精致的线条为主，主图的象征意义和精神意义与构图领域中包含的书法铭文和红色印章密不可分。王来文作品的主要特点是具有最大表现力的最小手段、情节可访问性和心理学。在传统和现代艺术的基础上，他创造了自己的个人风格，他的笔迹，将绘画的微妙技术与艺术形象的美学和心理属性相结合。他创建了自己的流派，在教学中形成了现代人与传统的思考，艺术家和他的学生的个人展览清楚地表明了这一点。

因此，欧洲人对东方主义的兴趣和东方人对西方思想的关注逐渐抹去了东西世界观的界限。这既是传统的现代性，也是创建自己的流派，教育新一代艺术家的深刻意义。

（文/叶弗吉尼亚·罗马什科，俄罗斯艺术科学院院士，俄罗斯艺术科学院主席团成员，俄罗斯美协副主席）

王来文作品欣赏

《盎然》32x67cm2024年