【DeepSeek谈艺】砂金·油画 | 在色彩的秘境里与时光深情对谈_山东站

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——编者按

砂金的作品犹如深邃的宝藏，每一次欣赏都能带给观者全新的感悟与震撼。“绘画是个人的一种标记，它既不是强调超越艺术本体，也不是说要强调自然客观现象，而是强调自己的艺术经验和品质，强调画家作为一个个人在世界里的感受。这是绘画最有魅力和能够坚持下来的地方。”这番话为我们开启了理解他艺术世界的大门。绘画于他而言，是灵魂的低语，是个人独特印记的镌刻。而在这不断变化的世界中，“个人”的内涵也在持续演变，他在艺术创作的漫漫长路中，不断探寻、不断重塑自我的表达。

《坡道》120×100cm 布面油画

对于写生，砂金有着与众不同却又质朴本真的见解：“写生其实就是出去画画。”看似简单的话语，却蕴含着深刻的艺术哲理。在他眼中，写生不应被过多繁杂的概念所束缚，不必急于将艺术观念撇清，弄得过于清楚。记录色彩、感受，乃至风景风情，皆可成为写生的目的。每一次写生，每一幅作品，理性的目的可明确下来，但有时，哪怕只是用速写记录下瞬间的感受，也是极具价值的。概念和观念可以混淆，但观察、体验与感受，必须无比清晰。因为只有如此，才能找到自我，踏入那片属于自己的自由创作天地。

《小红门》

《晨》120×100cm 布面油画

当砂金拿起画笔开始写生，那便是一场与自然的深度对话。这种与自然共鸣的瞬间，正是他艺术创作的动力源泉。他深知，我们所看到的表象世界，与绘画中用形式表现出来的主观空间有着本质区别。他致力于创造一个能引发人们共鸣的主观空间，在绘画形式上，全力构建属于自己的造型感觉和造型色彩世界。

而寻找自己独特的形式，并非一蹴而就。语言形式的起点，建立在对绘画原理的扎实掌握之上。他凭借自己敏锐的观察力，用发现和看到的，甚至是创造的形式感来表达内心的情感。这是一个漫长而艰辛的实践过程，唯有通过不断地画，不断地尝试，才能逐渐实现。也正因如此，出去画画对他而言，是创建一个绝佳实践空间环境的途径。

《旧屋》40×30cm 布面油画

砂金的油画作品是他生活经历与精神品质的真实写照。他的笔触大胆且有力，犹如一把把利剑直击人心；色彩粗犷而丰富，恰似一场绚丽多彩的视觉盛宴。作品融合了东方元素与西方印象派色彩，形成了一种独一无二的艺术风格。这种中西合璧的特色，使他的作品在国内外艺术界独树一帜，赢得了广泛的赞誉与认可。在色彩的运用上，他借鉴了西方印象派注重光影和色彩变化的特点，使画面呈现出一种灵动而又富有层次感的效果。背景的处理上，他巧妙地运用东方绘画中留白与意境营造的手法，让整个画面虚实相生，韵味无穷。

《春树》之一 60×40cm 布面油画

《春树》之二 40×30cm 布面油画

走进《老屋》系列，首先映入眼帘的是砂金极具辨识度的色彩运用。不同于传统写实油画对客观色彩的精准复刻，他大胆地将主观情感注入色彩之中。画面中的老屋墙面，往往被处理成深浅不一的赭石色与土黄色，这些色彩层层叠加、相互渗透，仿佛是时光亲手涂抹的痕迹。夕阳的余晖洒在屋顶，砂金并未采用常规的暖黄色来表现，而是混合了大量的橘红与暗紫色，让整个画面弥漫着一种既温暖又略带忧伤的氛围。这种色彩的“混淆”与重构，打破了现实世界的色彩逻辑，却精准地捕捉到了人们对老屋记忆中那份复杂的情感色彩，正如他所说，创造出“熟悉中透着陌生”的独特空间。

《老屋》系列承载着砂金对故土、对过往生活的深厚眷恋，也蕴含着他对生命、对时间的深刻思考。老屋或许不仅是居住的场所，更是文化与情感的寄托。那些破败却依然屹立的老屋，恰似历经磨难却坚韧不拔的民族精神的象征。在画作中，我们能感受到他对老屋的复杂情感：既有对其逝去辉煌的惋惜，又有对其顽强生命力的敬佩。这种情感的交织，通过他的画笔转化为画面中独特的艺术语言，引发观者内心深处的共鸣。

《老屋》之一 40×30cm 布面油画

《老屋》之二 40×30cm 布面油画

砂金的绘画，为这个看似有序的世界创造了一个全新的多维度空间。这个空间，熟悉中透着陌生，自然的结构被他巧妙地拆开又重新组合。在保留三度空间的基础上，融入了新的维度，使整个画面呈现出一种独特的立体感与层次感。自然物在他的笔下，被精神钙化成斑驳璀璨、晶莹剔透的色团，构成了一幅幅前所未有的神秘而又具有中国味道的风景。这些风景，仿佛就在我们身边，却又让我们感到如此新奇与震撼。

《有红门的风景》60×40cm 布面油画

每一幅作品的画面结构、图底关系、色块铺设、肌理运用等等都潜藏着砂金匠心独运的设计。他的笔意洒脱自如，色层丰厚饱满，充分展现出北方蒙古族汉子粗犷而豁达的个性。在他的写生作品中，我们能看到另一种震撼与感动。画面依然结实有力，有着近乎塞尚般严整的画面构成。其张力如同一只无形的大手，紧紧地支撑着画边，力感突兀却又保持着奇妙的平衡，而且绝少有人为设计的痕迹。放纵而又内敛的笔意，仿佛是自然自身在低声述说。游离于视觉对象的笔触，恰似意象的堆砌与雕凿，主观意味的阐释看似随意，外观却近乎天成。厚重丰润的肌理不再是刻意设计和制作的结果，不显得羸弱，也不流于浮躁，它们真实地记录着画家在创作时的在场状态，记录着画家内心的激动与澎湃。

砂金坚信艺术源自灵魂，是情感的真挚表露。通过他的作品，我们可以看到他对生活的热爱、对理想的追求、对困难的不屈。他用画笔为我们呈现了一个充满魅力与深度的艺术世界，在这个世界里，我们能感受到艺术的强大魅力与无穷力量，也能找到自己内心深处那份久违的宁静与执着。

（文/DeepSeek）

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