张伟觉圣 | 写生形成的能量场，会引导创作向更理想的方向推近

每天的写生一旦形成能量场，这个场会有意想不到的力量出现，就像不间断的持咒形成能量场一样，首先它不像三天打鱼两天晒网式的散漫，却像极了水满则溢，时时流淌出对写生很细微的感知和敏锐，一旦形成场，上下左右都有东西围绕着你，加持着每一幅写生，比如你平时想看却看不到的一些好的写生作品都会莫名其妙地出现在你眼前，引导你向更好更理想和你的认知所接受的方向推近，这是一种很舒服的体验，也是不间断形成场后能量的涌现。放松到无可控时，笔与墨会岀来自然渗化浑然天成的效果，它不是有意而为之，完全是无意生发出来的特殊味道。写生可以尝试各种办法，不分画种的各种办法，对于我而言当然是习惯性用线以外的各种尝试。

现在社会上这个院，那个所，这个协会，那个组织办了许许多多的写生班，培养了一批又一批的模仿者，写生的动静也很大，可以用浩浩荡荡形容。我喜欢独来独往，其好处就是充分利用写生中的每时每刻，时间完全可以自由掌控，独自一人在外游走写生，时间长了，经常会想，时常可以换换工具，换换材料，换换习惯，换换顺序，换换构图，也许这些换换能换来不一样的风格和面貌，穷则思变，巧则思拙，熟则思生，画画如果少了这些因素，一成不变，不敢也没能力越雷池一步，天天重复自已，这样的绘画何来精彩？何来创造性？每个有个性的画家，他的观察方法，观察视角，观察取舍都会有别与其他人，一个没有思想和思考的画家很难想象他能画出什么像样的好作品，跟在古人后面，跟在他自认为的大师后面抄抄，搬搬，无任何创造，无任何新意，当下这个时代此类人群不在少数，人云亦云的人比比皆是，最近看到很多油画写意性，水彩写意性，水墨写意性带有表现主义风格的作品，不管什么材料，不管什么画种，他们的共同特点就是轻松中含有法度，随意中不失浪漫，整个审美的取向趋于高级，好的东西可以看看，看后丢掉，最终的作品还是要表达自己的心中之物，心中之情，心中之感。

现在画写生，基本上不挑地方，在我眼里哪里都入画，哪里都能画出味道，哪里画岀来都会出彩，许多被别人忽略的街头巷尾在我这里都是有趣且有味道的画面，所以画哪里，画什么不重要，重要的是如何画，怎么去表现。

每天一个人背着画具到处写生，游离于全国各地，甚至世界各地，这种生活，到是随性，到是自由自在，到是无拘无束，到是彻底放松，随走随停，随饿随吃，随渴随喝，冷暖自知，在写生的过程中，总有来来往往的从身边匆匆而过的人，也有驻足停顿下来，观看你画画和你聊天的人，大都不懂画，大都会好奇地问一些问题，我基本上都是很耐心地回答他们提出的各种问题，和他们聊他们感兴趣的问题，也许从画画的话题上聊着聊着就聊到了别处，一切都是那么真实美好，实实在在，每当回看写生的作品，心中还是有很多温暖，感动和满足。

早上的一场雨是老天爷让我休息一天，让我这种逮住机会就去画写生的人也适当地停下来，可以停下来想想写生中遇到的各种问题，写生的过程容易反复，感觉上的反复、手头上的反复，有时候放得很开，有时候又突然很拘谨，有时候很轻松，有时候又很紧张，这都是正常的反应，只是出现了这种反应，要时刻调整到最好的状态，每一张的情绪变化都会影响画面的节奏与布局，以及笔墨的松弛度，放松和紧张出来的线条完全不同，再者，悬腕和镇腕出来的线条形制和质量都不一样，悬腕的随意性当然更大，更自由更洒脱，只是运用好了难度也大，这个难度主要是控笔，每次写生的开始阶段都会有不稳，但很快就会适应，所以手哆嗦的人悬不了悬，这个过程会越来越稳，昨天下午的一幅写生画了近二个半小时，有意识地放慢，有意识地慢慢深入，快与慢是完全随写生当时情绪的变化波动而产生的一种心理反应，这种反应也决定了每一张、每一天不同的写生效果。

（文/张伟觉圣，2025/5/6，来源：卓尔不凡）

作品欣赏

画家简介

张伟觉圣，当代佛教绘画最具代表性画家。毕业于解放军艺术学院美术系和天津美术学院中国画系。后入中国国家画院人物画课题班专题研究水墨人物画。现任山西省美术家协会副主席、中国美术家协会会员、民盟中央美术院副院长、民盟中央文化委员会委员、李可染画院研究员、山西民盟中央书画艺术委员会副主任、原文化部国韵文华书画院艺委会委员、中国五台山佛教艺术书画研究院院长。