佘玉奇：中国画的空与空灵之境

中国画的空灵之境，是无声的诗与灵动的乐，在虚实相生中展现生命的敬畏与无限可能。寥寥几笔勾勒山水神韵，大片留白引发遐想，让心灵超越尘世喧嚣，体验那份旷达明澈的旋律。

京口瓜洲一水间

无画处皆成妙境，这是中国画很高的境界。在山水画创作中，最难把握的是“空”，而“空”与“灵”融合在一起，便有了诗意和远方。好的山水画，是一首无声的诗，一曲灵动的乐，是作者审美情趣和哲学思考的客观反映。

大刀阔斧三块石

“空”，看似简单，却蕴含着无尽的深意。空字的组词丰富多彩，“半空、空中、空气”，虽看不见，却真实存在，如生命中的那些无形之物，虽无法触摸，却时刻影响着我们。“没空、空地、抽空”，则代表着无限的可能性，让人联想到生活中的种种挑战与机遇。与空离得最近的是虚，与虚靠得最近的是实，而虚实相间，知白守黑，正是中国画创作必须遵循的原则，黑白、虚实、远近、方圆的辩证统一，是构成一幅好画的主要元素。

纵使晴明无雨色