邵晓峰丨展览策划的文化高度——以“美在五岳·中国美术馆五岳题材美术作品展”为例

为了继续弘扬五岳文化及其蕴含的精神，2024年12月11日至2025年4月8日，由中国美术馆、中央广播电视总台社教节目中心主办的“美在五岳·中国美术馆五岳题材美术作品展”在中国美术馆一层1、8、9号展厅展出。此次展览由吴为山任总策展人、学术主持，笔者任执行策展人。作为首次举办的五岳题材美术作品展，精选了黄宾虹、傅抱石、钱松嵒、赵望云、何海霞、石鲁等艺术家描绘“五岳”的优秀作品70余件。作为山岳文化的见证者和传递者，他们用自己的记忆和方式诉说着五岳的山脉起伏、云雾缭绕、树木植被以及四季之景等。这些经典之作以不同的形式使五岳山川的文化与气象在展览中得到多维度表现，不仅展示了中国大好河山绚丽独特的景色，更表达了人们内心对山岳崇敬向往的情感。

对于师法造化的艺术家来说，深入五岳是“中得心源”的重要一步。譬如，明代画家王履在游览华山之后创作出《华山图》册，将华山或雄奇或险峻或清旷或幽深的佳景表现得淋漓尽致，成为美术史上展现华山的名作。20世纪50年代，赵望云、石鲁、何海霞等长安画派画家奔赴华山写生，留下了大量关于华山的作品。1960年，傅抱石带领江苏省中国画写生工作团，历时3个月，相继奔赴河南、陕西、四川、湖北、湖南、广东等六省写生创作。至华山，傅抱石因体力原因而未能登临山顶，就在山下青柯坪仰观华山之姿。之后，他以辛弃疾《贺新郎·三山雨中游西湖》中的词句“待细把江山图画”为画题，充满激情地施展散锋笔法，将“抱石皴”运用至化境，以饱满的构图，溢于画外的境界，使挚爱江山的豪情与壮丽景色融为一体。画面之中，笔触粗放雄浑，意境博大激昂，仿佛一曲奋进开拓的旋律，使笔墨与线面在此完美交融，相辅相成。这般雄浑奇伟的画面呈现，华山落雁峰独特的山形地貌以及豪迈壮阔的气势相得益彰，极为契合。该峰是华山最高主峰，也是五岳最高峰。尤为难得的是，傅抱石巧妙地将华山的雄伟奇崛与细腻入微的景致相融合，真正实现了“待细把江山图画”。在画面下端，他精心描绘出青柯坪下方错落分布的几处瓦房，房前有几位艺术家正专注地写生，其中一位便是傅抱石本人。尽管傅抱石未能登上华山之巅，然而从青柯坪仰望落雁峰，他依然敏锐地捕捉到了华山的雄奇意象，并将其融入画作中，实现了粗与细、虚与实的艺术对比，出色展现出西岳华山蓬勃激扬的磅礴气象。此类描绘华山的作品，傅抱石创作了数幅，其中收藏于中国美术馆的《待细把江山图画》声名远扬，堪称古今中外描绘华山的众多佳作中，最为成功且经典的一幅。有感于此，笔者赋诗《七绝·待细把江山图画》曰：“未经苍岭登峰顶，早在青柯定天机。散笔挥写落雁意，云山雄肆逸神奇。”

傅抱石《待细把江山图画》局部

2024年9月，中国美术馆馆长吴为山带领11位雕塑家和中央广播电视总台《千里江山如画》节目组登临五岳，在经历采风写生、草图绘制、小稿制作、大件作品铸作之后，齐聚泰山，以“打造新时代的五岳图”为主题，用“钢筋铁骨”在泰山脚下筑起一座总长近24米、最高逾3米的五岳雕塑。这项艺术活动不仅因创作之路而与古人神交，还融入新时代蓬勃向上的精神元素。因此，本次展览由中国美术馆、中央广播电视总台社教节目中心共同主办，可谓另一种形式的“五岳图”。

另一方面，2025年1月17日至2025年4月8日，中国美术馆主办的“美在五岳·五岳题材楹联书法展”在中国美术馆展出，这是首次邀请全国书画名家共同书写百幅五岳题材楹联书法作品，在春节期间奉献观众以增添喜庆祥和的氛围。它与“美在五岳·中国美术馆五岳题材美术作品展”相呼应，共同彰显中华优秀传统文化，祈福国泰民安。

三、精品荟萃五岳风采

“美在五岳·中国美术馆五岳题材美术作品展”的作品种类丰富、风格各异，可谓精品荟萃五岳风采，它们的创作时间均与新中国的探索前进相偕行。笔者试举一些代表性作品解析，以飨读者。

王琦 泰山松 68.5cm×69.5cm

纸本设色 2003年 中国美术馆藏

东岳泰山为五岳之尊，因此许多画家都曾以“泰山顶上一青松”为题材进行创作。著名版画家王琦，在晚年时勤奋钻研书画艺术，创作了众多优秀的中国画作品。在他这幅中国画《泰山松》里，以健壮而苍劲的笔墨，勾勒、皴擦出山石以及古松的结构、肌理与枝条，墨色浓淡相间，层次丰富。随后以花青、藤黄、赭石等色彩略加渲染，色彩的运用恰到好处，呈现出生命力旺盛、雄伟奇崛的泰山奇松景象。画面中葱郁的绿意，与热烈的氛围及雄奇的气势相互交融，彰显出泰山作为天下独尊的代表性风貌，具有艺术感染力。

黄宾虹 华山北峰南望 23.1cm×26.7cm