董占军｜突破校园藩篱：设计类院校毕业展的多元角色审视

毕业展的社会化转型深度契合亨利·詹金斯媒介理论中的“参与式文化”模式。线上线下融合模式构建起全域参与的传播生态，打造沉浸式文化新体验。虚拟策展人引导的NFT数字藏品发售，打破了实体展览的物理边界；直播技术使展览触达率提升至传统模式的3.2倍，日均互动量突破百万级。时尚发布会汇集服装学院、现代手工艺术学院、应用设计学院等教学单位的优秀毕业设计作品，彰显了学校服装与服饰设计、服装设计与工程、服装表演、妆扮设计、首饰设计、舞蹈表演、摄影等时尚专业及专业方向特色，活动汇集了时装设计师、时尚模特、化妆造型师、首饰设计师、舞者、新媒体等相关行业及机构参与，是设计艺术博览会的重要板块。影视动画作品展映单元从学生创作的影视动画作品中精选优秀作品，循环展映，包括动画短片、动漫插画、纪录片、故事片、实验影像等。作品立意新颖，题材丰富，关注社会热点，书写身边故事，表达真情实感，融入个人经历，体现了青年叙事的视角与风格。其中，有关环保等人与自然和谐共生的题材诠释了共同体美学理念。不少毕业设计作品融入传统文化元素，运用娴熟的绘画与动画技术，融入感性的创意、深入的思考，体现了对艺术的热爱和理解、对生活的关注和责任，彰显了新生代的文化自信。这种“虚实共生”的展览形态，不仅是媒介载体，更是重塑文化生产关系的变革力量。这种转型标志着设计教育从“技能传授”向“价值引领”的跃迁：毕业展作为文化生产的接口，既验证了技术创新的教育效能，又通过美育服务的坚实探索，实现了教育资源的社会价值最大化。

结语

随着元宇宙展览、人工智能策展等技术的深化应用，设计教育将进一步突破学科壁垒，成为驱动文化自信与产业升级的内生动力，在服务国家战略中实现更大的社会价值。山东工艺美术学院毕业展的转型，本质上是一场设计教育与时代需求同频共振的有益探索。它不仅体现了教育供给对社会需求的精准响应，更通过数字技术赋能设计教育，推动设计教育服务国家文化强国与乡村振兴战略，通过文化价值、经济价值与教育价值的平衡，为设计教育服务国家战略提供了系统性解决方案。

面向未来，设计教育的深化实践需立足全球视野与国家战略的双重视角。政府提供政策引导与资源保障，高校成为知识生产与价值创造的中枢，企业承担技术转化与市场验证的职能，社会力量则通过美育服务与文化认同形成价值共识。通过构建国际设计创新联合体，推动跨文化设计协作，实现从区域创新到全球知识共享，构建跨区域设计成果转化网络。这种多主体协同的合作方式，既体现了中国传统“和合共生”的哲学智慧，又契合了当代教育现代化的内在要求。

注释：

〔1〕孙嘉《2023年毕业展——一个新阶段的开始》，《美术观察》2023年第8期。

〔2〕吴彧弓、孙嘉、张译丹《2019年毕业展观察记》，《美术观察》2019年第8期。

〔3〕吴修成《学校服务黄河重大国家战略案例获山东省教育厅推广》，山东工艺美术学院官网，2024年11月2日。

（文/董占军，山东工艺美术学院院长、教授，山东省文艺评论家协会副主席，来源：美术观察）