作为李恩成的多年挚友,李雪松驻足《滴翠》前,对画面中“虚实相生、疏密有致”的构图手法尤为关注。他讲:我觉得他从传统笔墨中探索出了独具个人特色的没骨花鸟风格,算是完成了从传统到现代形式的转变。他的画作里既有我们对花鸟、蔬果的现代审美理解,又保留了传统点线面技法的精髓。看似不经意的笔触下,其实藏着深厚的功底,即便在淡雅的色彩中,也能感受到他对传统笔墨功夫的扎实把握。
展览中,李恩成尝试将矿物色、金箔与传统水墨结合的综合材料作品,引发了探访专家的热烈讨论,分析这种技法革新的文化意义:当月光透过金箔洒在绢本上,既保留了传统工笔的雅致,又创造出‘月光下的乡愁’这一现代审美意象。这种探索让古老的花鸟画获得了新的叙事可能。
此次诸位专家学者的探访,为“滴翠——李恩成作品展”增添了浓厚的学术氛围。他们的专业见解和高度评价,不仅是对李恩成艺术成就的认可,也为广大艺术爱好者和从业者提供了宝贵的学习和交流机会。从传统笔墨的现代转化,到材料实验的文化自觉,这场展览不仅是李恩成个人艺术历程的阶段性总结,更折射出当代花鸟画在多元语境下的突围与坚守。