【DeepSeek谈艺】潘义奎·风景油画 | 摹天地之貌，悟万物之真

在他的作品中，笔触的轻重缓急、疏密虚实，都成为了表达情感和塑造形象的重要手段。他可以用薄而透的笔触描绘出天空的轻盈与通透，同时通过笔触的力量感赋予色彩以厚重感；也能用枯笔与湿笔相结合的方式，生动地表现出树木的蓬松质感和生命力；还能用粗笔堆塑出丰茂树冠的立体感和层次感。这些灵动多变的笔触，不仅增强了画面的艺术表现力，更让观者感受到了他在创作过程中的激情与活力，以及他对自然世界的独特感悟。

《金秋》布面油画 50x60cm 2024

潘义奎构建的画面空间具有独特的审美品格。他既不拘泥于传统的透视法则，也不完全走向抽象的极端，而是在具象与抽象之间找到了平衡点。物象在画布上保持着恰到好处的辨识度，既不至于完全具象而失去想象空间，也不至于过分抽象而丧失情感依托。这种空间处理的智慧，使他的作品既保持了油画艺术的厚重感，又具备了当代艺术的开放性。观者在欣赏时，既能获得明确的视觉引导，又能保留个性化的解读空间。

《紫气东来》布面油画 50x60cm 2023

潘义奎的艺术探索呈现出清晰的演进轨迹。从早期较为写实的风格，到后来逐渐形成的个性化语言，他的创作始终保持着对艺术本质问题的持续思考。这种思考不是停留在理论层面的空谈，而是通过具体的艺术实践来展开和深化的。在他的作品中，我们可以看到传统油画语言的现代表达，也可以感受到当代艺术思考的传统根基。这种融合不是简单的拼凑，而是经过艺术家内心沉淀后的自然流露。

《深秋》布面油画50×60㎝2023