“徐青巍油画作品展” | 一场关于生命、艺术与生态的深度对话

在绘画技法层面，徐青巍巧妙融合了中西绘画传统技法，又借鉴了宋代工笔花鸟的艺术表现方法。他长期在野外写生，对鸟类进行细致的观察，掌握了很多鸟类的形态特点。同时，运用油画多层罩染技法，使作品呈现出绢本绘画特有的温润质感。这样的创作方式，使得他的作品呈现出油画与中国传统绘画完美融合的艺术效果，得到多位艺术评论家的高度评价。

在展览现场，主办方还特别准备了一些放大镜，是帮助观众近距离观察油画中鸟的羽毛的细微之处，比如喙部的纹路、羽毛的细节等。比如《春分图》中翅羽的虹彩光泽，《观天图》爪部的鳞片质感等，希望观众通过细微的观察，感受到自然生命的精妙。

北京大学艺术学院院长彭锋说：徐青巍对动物的熟识超于常人，尤其是对鸟类的认知细致入微。他不但研究相关专业书籍，还长年进行野外观察。只有当完全熟悉之后，青巍才会动笔。他最初并不是以鸟为题材进行创作，早先以超写实的静物画崭露头角。其实，在学生时代，他还尝试过多种绘画风格，创作了不乏社会批判性和观念性的作品。但是，经过一段时间的沉淀之后，青巍还是回到了绘画本身上来。