画如心声，艺为心迹——葛庆友绘画艺术的笔墨精神

葛庆友的作品，以笔墨为载体，将自己的情感、思想与自然、生活结合在一起，“画为心声”便是他艺术精神的真实写照。他以独特的风格与技法，“合精致与奔逸为一体，融风骨与秀丽于一炉”，在当代画坛独树一帜，赢得广泛赞誉。

一、笔墨传情：自然之美与灵魂的共鸣

“山性即我性，水情即我情。”葛庆友的山水画擅长以泼墨大写为体貌特征，通过墨色的深浅干湿和笔触的轻重缓急，营造出与天地同呼吸、共命运的宏伟意境，凸显出崇高雄浑、笔墨精厚的艺术风格。这些作品是对自然景观的再现，更是艺术家深层次的精神读解。画中一山一水仿佛都赋予了生命力，它们或巍峨挺拔或潺潺流水，如豁达君子般豪放不羁、自在洒脱。

千里跃进大别山中国画2013270cm×542cm

二、诗情画意：古诗词意境的视觉演绎

“用情于笔墨之中，放怀于笔墨之外。”葛庆友以文人之意，把古诗词中的意境和情感转换为视觉画面，进而构建起了一个水墨氤氲的诗意世界。淡墨破开浓墨，浓墨又融入淡墨，干辣中蕴含苍润，丰泽中藏着迷蒙，元气淋漓。画中人物，多为高人雅士，他们遗世独立，江渚论道，孤舟任游，山中对弈，神态各异，寥寥数笔尽显文人风骨；画中花鸟，下笔自由而不失精准，设色精妙而不失自然，彰显出文人意趣的精髓。

赠汪伦中国画201093cm×65cm

三、游历写生：自然与生活的灵感源泉

“闭门觅句非诗法，只是征行自有诗。”在葛庆友的艺术生涯中，他始终以自然为师，足迹遍布祖国的名山胜水。太行山的雄浑壮阔，黄土高坡的深沉厚重，云南的秀美多姿，天山的壮丽神秘，青藏高原的辽阔圣洁，都是他艺术创作的重要源泉，他用手中的画笔记录着和大自然的亲密接触，让作品如同生动的游记，描绘出一个又一个充满生命力的场景。

信天游中国画198668cm×86cm