水墨画家的油画“实验” | 李孝萱：我就当在家躲腻了，出去串个门儿而已_山东站

这些画尺寸都不大，有的才巴掌大小。我不会画油画，也没这方面的素养，俗话说“隔行如隔山”，囿于对油画的兴趣，一直留意、驻足，有时妄想。困于手拙亦由于眼前材料不便，却总垂涎欲滴。

心省下的一线光，22X27cm，2024

去年年底，是因日久伏案，颈椎再难支撑，才叫停了我惯性的工作方式。我是个闲不下来的人，稍一闲便会胡思乱想，会钻牛角尖，势必要找点儿事干，心里才踏实。于是我支起画架，把画架升至脖子舒服的位置，尽量减少低头的概率。一方面缓解颈椎造成的日益疼痛；一方面想换个手段过把瘾。

投入其中，瘾越来越大，理智在警告自己，手却停不下来，情绪亦把控不住，直到材料穷竭，那些未完的相影仍在。

负面经验的福报，20X23.3cm，2024

原来我想画点儿大画，苦于没有条件，加上理智上又不想给自己制造压力，一定要和自己的身体、自己的情绪和解，才画了这些小画。画这些画我没有包袱，每幅画都是从“零”展开。就是说，画之前没有设想，也许是直觉，也许是潜意识自然生成什么就是什么。更不想被外在事物与时髦东西所绑架，只求相对我而言的那种“陌生感”。致于如何当代，如何现代，还是假了吧唧的“自我”去“酷”，去“炫”都屏蔽在我的行事之外。

道理从于方式，20X23.3cm，2023

假如与懂的人讨论或以某种固化的述论，这些画里肯定有失逻辑性，更不具连贯性。我清楚，没有它就够不成想法，就谈不上思想。就等于“凡人目追墙，秋风顺来飘”。的确如是，大家借取已有的成功经验，效仿着那种带有惯性方式的表达。好处是能够辨明思路，坏处是易形成套路。而我却随性而为，似乎没有定力，甚至感觉缺乏主见。那我为什么不遵循已有的经验而失助于思想呢？一言难尽，坦白讲，我没思想，思想一样需要验证真伪，未思未想就得装！我只能回答，我愿意，起码那些无聊的日子和不稳定的情绪让兴趣给抑制了。