汤立诗书·绝句二十首 | 沉雄有力，气象正大

书法是艺术中的艺术，其抽象性更接近艺术的本质。

我画画常有画不下去的时候，怎么办？那就练书法。

从艺几十年，越来越喜欢书法。60岁之前我是“四分读书、三分画画、三分书法”，70岁之后我形容自己是“三分看书三分画，四分任性留书法”。所谓任性就是痴迷，尤其是痴迷草书。

书法比画难，草书最难，看似潇洒随性，其实最讲法度与规矩，学习上也最具有挑战性。

对于我这个上了年纪仍然有些“不服周”性格的楚人来说，做有难度、有高度、具有挑战性的事更有乐趣与幸福感。

在提笔书写的提按、顿挫、转折、收放之间体悟那种闲适、自然、逍遥、超脱。气沉丹田，心手双畅，笔歌墨舞，随情生发，养气养生，其乐无穷也。

临摹前人草书法帖的套路不难，难的是以奔纵而不失矩度的笔势、用极简的笔法自然而然地呈现书者自身的情感、风格、气象。

这是天赋灵性与哲理思辨刹那间碰撞的一触即发、一气呵成。

浓缩了历代先贤智慧与文化精华的书法艺术是一条血脉贯通、流传有绪、生动活泼的传统文化大河。

书法艺术有法度、有标准。有法度才有高度，有标准才能成为经典。

无标准、无法度、无高度、无自家情感气象，这“四无”的所谓书法家无论怎样宣传，恐怕只是个写字匠，难有书法史意义。

艺术个性的呈现，既与生俱来，也靠后天涵养，和谐融洽，自然而然。刻意渲染个性、过度证明自己往往显得虚伪与做作，更是缺乏自信与能力的表现。

本身就是现代人，何必刻意追求现代感呢？

自带时代气息与生命节奏，超然拔萃、气象沉雄、独树一帜就是时代气象，不言新来自创新。书法与其他艺术一样，没有新与旧、现代与古代之分，只有品格的雅与俗、气象的崇高与渺小、趣味的隽永与平庸之别。

书法是大学问，但学离不开术，离开了作者手上的技巧与功夫，学也就空了。

笔墨功夫的掌握有如庖丁解牛，出神入化，游刃有余。观念再新奇，说得再漂亮，缺手上的活儿，一切都是虚妄。

中国书画以墨为主，黑与白是最深刻有力的颜色，笔墨线条是最简洁而丰富的技巧。

艺术贵在创造，最难的是在前人经典的高度上求发展。

金无足赤，人无完人。以现代的眼光看，前辈大师的作品也会有各自的不足、缺憾和局限性，这些都为我们后人留下了突破的空间。时代的发展、艺术眼界的开阔更是艺术新进之必然。

我佩服八大山人、吴昌硕、齐白石之绘画，更佩服他们的书法，书法的高度是成就这些大画家艺术之不二法门。

（文/汤立，来源：综合私享艺术、敕勒川文化）

作品欣赏

拈花微笑

出神入化手头功，

气韵天成造化同；

笔底阴阳之谓道，

拈花微笑一虚空。

一树梅开

兴来落笔力千钧，

一树梅开绽万春。

曲直横斜何可测，

虬枝苍杆老嶙峋。

难心空