汲古开新，笔墨传情——著名画家冯大中、喻国玮走进文化视界

在他眼中，“笔墨精神是中国画的核心，更是一个哲学命题”。笔墨绝非简单的“笔与墨的叠加”，而是“通过笔墨结构、情趣与关系，表达人的追求、信仰与对未来的向往”。他的创新，便围绕这份“笔墨精神”展开：用宋雨桂的墨法画山水，却融入自己对湿地芦苇“生生不息”的观察，让笔墨多了份倔强的生命力；以传统山水的章法绘瀑布，却着力表现“水的重力、雾的蒸腾、声的回响”，让静止的画面有了动态的张力。“画山水，要追求物象的生命力——芦苇的向上、瀑布的奔涌、大山的沉稳，都是自然的生命力，也是时代的精神气象。”这份对“生命力”的执着追求，成了他的创作座右铭，让他的笔墨在守持传统精神的同时，有了叩问当代审美的温度与力量。

喻国玮《山溪桃林》220X68cm

各展风华，共绘时代长卷

冯大中与喻国玮，一位在“工写相融”的求索中为老题材注入新魂；一位在“守正创新”的笃行里让地域山水承续精神。他们的艺术之路，虽题材有别、表达各异，却循着同一条艺术逻辑——却有着相同的艺术底色——对传统笔墨的敬畏，对生活实践的赤诚，对艺术创新的执着。

冯大中以“汲古开今”的勇气，让工笔虎挣脱“匠气”桎梏，成为兼具个人标识与时代审美的艺术表达；喻国玮以“守正探新”的智慧，让辽宁山河超越具象，化作承载笔墨哲思与生命力量的精神载体。他们的实践，恰印证了中国画的生命力所在：唯有扎根传统沃土，汲取生活雨露，怀揣创新勇气，方能让这门古老艺术在时代浪潮中永葆鲜活。而冯大中与喻国玮，正是这场“承古开新”之旅的行者，在中国画的时代长卷上，继续书写着属于传统、属于当下、更属于未来的璀璨篇章。

来源/中华网山东作者/薛筱蕙

摄像、摄影/毕家豪、李建龙

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