“雅正气象（第四回）：笔墨与时代——2025当代中国画学术邀请展”丨岳黔山：这个时代的笔墨当传递雅正而磅礴的力量

探求艺品之“雅”，坚守人格之“正”。

秦皇岛龙玺美术馆年度品牌“雅正气象（第四回）：笔墨与时代——2025当代中国画学术邀请展”于8月24日盛大开展。

“雅”代表文脉传承，“正”象征时代担当。“雅正”不仅是古代绘画“成教化、助人伦”的价值延续，更蕴含“志于道、据于德、依于仁、游于艺”的人格理想。

本次展览汇聚14位中国画坛代表性艺术家，涵盖人物、山水、花鸟多种题材，既有传统文人意趣，亦有现代主题表达，充分展现艺术家扎根生活、讴歌时代、抒发人民心声的创作追求。

此次展览将持续至12月31日。

“雅正”作为中国艺术精神的核心之一，其贯穿千年绘画史，从顾恺之、范宽到黄宾虹、潘天寿、李可染，历代大家在守正中创新，使“雅正”精神螺旋上升。本次展览正是这一传统的当代延续，参展艺术家均为画坛中坚力量，作品源于生活、来自写生，是深入时代、精心创作的新作，体现了对“雅正精神”的深刻诠释与创新探索。此次展览由中央美术学院教授、博士生导师，中央美术学院科研处处长、视觉艺术高精尖创新中心主任，中国美术家协会理事，秦皇岛龙玺美术馆学术总监于洋作为策展人。

吞吐自然，意笔纵横。本期带您与岳黔山面对面交流。

《巍巍太行》240×120cm 2025

记者：您也是多次参加雅正气象系列展览了，为我们讲解下这次的参展作品《巍巍太行》吧？

岳黔山：这是我今年五月去太行山写生时的作品。我们以往画太行山，通常都会注重山水的近景、中景与远景的层次表现。而这一张呢，我主要选取了太行山的一个山头进行描绘。

太行山给我们的印象一直是苍茫、浑厚而大气的。我之所以选择这幅作品参展，是因为本次展览的主题是“笔墨与时代”。在我看来，今天中国的发展以及在世界上所展现的大国气象，也应当在艺术中得以体现——一种博大、雄强的气魄。

我长期同时从事大写意花鸟和山水创作，个人也一直尝试将花鸟画的某些技法与山水画相融合。这张太行山作品采用了粗笔大线的表现方式，在以往的山水画中，用如此粗犷的笔法去描绘山体还比较少见。我就是想将大写意那种豪放的笔线语言与山水意象结合起来。

选取一个山头，可能更有利于笔墨的发挥。因为一旦涉及近、中、远的空间层次，就必须考虑线条的粗细、浓淡、虚实等变化来表现空间感。而中国画本身更强调二维空间的表现，这也是它最擅长的领域。因此，我刻意将画面处理得相对平面化，让山体像一座碑般矗立，从而突出太行的气势与精神。

《华岳雄姿》240×120cm 2025