王朝刚 | 摆脱了以往对传统图像改造、利用的惯性，画作极富现实意义和情感深度

“生成之境——王朝刚作品展”9月14日在三清上艺术中心隆重开幕。展览集中呈现艺术家王朝刚的“知觉的森林系列”、“瀑布系列”、“中国式风景系列”、“盛景系列”、“秘境系列”近40件油画作品，系统梳理其从宏观山水到微观生命，从自然之境到心灵意象的艺术探索。本次展览由中国美术家协会副主席庞茂琨担任学术主持，著名策展人段少锋担任策展人。

他摆脱了以往对于传统图像的改造、利用的惯性，在不断突破的绘画语言实验中，超越了单纯的写实和再现，通过象征、隐喻、构图和色彩等多重手段的表达，创作出富有现实意义和情感深度的作品。笔意在先，与传统文人画颇为相似的笔痕与肌理构成了王朝刚最新作品的感性底色。逸笔草草的枝丫是他经营位置之后，秩序的觉知，象由此而生。在创作《知觉的森林》系列作品时，艺术家并没有图像设置，而是在表现过程的书写中逐渐找到可以成像的契机，森林在树枝的偶合中显现并成形。笔痕在最后觉知的森林中并无肆意，因为这些与其过往作品有着思维渊源和图像谱系的花鸟等自然物象，构建出一道独具匠心的心理景观。王朝刚通过这组作品的创作，展现出他对绘画语言的一次大胆地尝试。他的作品不仅仅是视觉的呈现，更是一种情感和思想的传达。通过象征和隐喻，观者可以在作品中找到深层的情感共鸣和现实意义。特别是笔痕的巧妙运用，使得作品具有一种自然生成的美感，同时也展现了艺术家对自然与人文的深刻理解与思考。

（文/庞茂琨，现任中国美术家协会副主席，曾任四川美术学院院长）

《知觉的森林NO.7》

81×60cm布面油画2024年

©️三清上 Sinceren Art Center

王朝刚在油画本体研究中反复推敲，因此画面中自然保留着较强的绘画性。他和学院的常规教学保持着一定的距离，少用直线或体块等去造型，多以律动、弯曲的笔触表现对象，有时中国画式的勾勒线条也明显可见，似乎还故意和中国画线条的意味保持着种种关联。在图像感知上，弯曲的线条和色彩扭曲的条形形状虽然容易产生灵巧生动的视觉感受，触动内心的敏感神经，但在视觉上也容易产生阴柔、绵弱的感受。为了加强画面的支撑骨架和刚劲力量，他通常在画面主体的背景中加入硬质的直线的各色条纹，和具有现代特征的景观组织在一起，使画面整体视觉感受达到刚柔相济的审美平衡，而工业般硬朗的印刷式的条纹是当代艺术的一个显著特征，这恰恰又为王朝刚油画的当代性注入了一个明显的视觉语言符号。

（文/黄剑武，重庆市文化艺术研究院研究员、《重庆文化研究》杂志执行主编、重庆开明画院副院长）

《盛景NO.10》