刻“骨”含“韵”，笔墨铸魂——军旅油画家郑春龙的艺术世界_山东站

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案头铺展郑春龙的画作，未及细品，一股沉雄之气已扑面而来。这位从军营走出的画家，似将半生戎马的肝胆与赤诚，尽数揉进笔下的黑白灰调中。他的作品从不是案头小景的玲珑巧思，而是旷野长风中的家国叙事，是用油彩谱写的军歌，每一笔都浸着岁月的重量。

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到陕北去——哈达铺会议

50cmX60cm

郑春龙创作的动人内核，在于对“气”的精妙诠释。古人论画以“气韵生动”为首要准则，这一传统美学理念在他的作品中得到了鲜活的具象化表达。

在《到陕北去——哈达铺会议》里，古楼参天、苍松矗立，云集的队伍如浪涌云涛，似铁流横亘天际；脚下黄土塬沟壑纵横，老一辈革命家的抗争豪情与红军队伍的蜿蜒气势，在画布上鲜活跃动。他摒弃了对硝烟的刻意渲染，转而以浓淡交织的灰色调，勾勒出人物眉宇间的刚毅坚劲：有战士拄枪端坐聆听会议，目光澄澈如启明星，比天际晨光更显明亮；有指挥员俯身研判地图，指节因专注用力而微微泛白。画面中人群虽密却毫无壅塞之感，黑灰塑成的人物轮廓如钢铸般挺拔，留白的线条似清风穿隙，灰调在其间流转往复，恰如军号的悠长余韵，将“红军不怕远征难”的磅礴浩气，凝练于尺幅画卷之中。

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八路军战斗在太行山上

300cmX200cm

《八路军战士在太行山上》更显笔力。太行群峰以焦墨皴擦，崖壁如刀削斧凿，山坳处却留一抹浅灰，藏着几株倔强山榆。战士们倚石而立，衣褶间墨色浓淡相济，既有粗布军装的厚重，又含动作间的灵动。最妙的是对云的处理——那不是江南烟雨中的柔云，而是裹挟尘土与硝烟的“战云”。以干笔横扫，墨色从浓黑渐次晕成浅灰，似有风声从画中透出。观者立于画前，仿佛能听见山风掠过枪刺的锐响，看见阳光穿过云层落在战士带霜的脸颊上，“为有牺牲多壮志”的凛然之气，比真山真水更撼人心魄。

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血战古浪

195cmX150cm

他画战争，不写血腥只绘精神；画群像，不堆数量只塑风骨。《血战古浪》里，冲锋的呐喊藏在墨色鬃毛间，铠甲以焦墨点染，是绝境中未灭的希望；《西行》中，万马奔腾在大漠留下浅灰剪影，天际线与沙海融成朦胧一片，却让人读懂“西出阳关无故人”的苍凉悲壮。郑春龙深谙“计白当黑”古训，他笔下的灰白从非空无，是云隙天光，是战士眼中的坚定，是历史留白处的回响。恰如古人画山水“咫尺有万里之势”，他的画中，数笔云涛便装得下千军万马的气势，容得下岁月长河的深沉。

西行

258cmX150cm

若说军旅题材是他作品的骨，那少数民族题材便是笔下的韵。他画苗寨风情，一改往日沉雄，转而追求雅致灵秀。《苗族系列》中，苗族姑娘的银饰以淡灰晕染，不刻意凸显珠光宝气，却在轻徐笔触间，让银饰光泽似有若无地漫溢。裙裾之下细笔勾勒的浅灰装饰银珠点缀其间，于朴素基调中暗藏精巧细节。背景以云雾般朦胧的灰调简笔晕染，隐约透出“小桥流水人家”的温婉意境。他不写苗寨的热闹喧哗，只撷取日常一瞬，让苗族姑娘在黑白灰里透出生生不息的生命力。

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苗族系列

160cmX80cm

《赛马》是民族题材中的特例，既有苗寨的灵动，又不失军旅的刚劲。画面中，骑手彩衣被墨色概括，仅在衣角、头巾处留几点灰调亮色，似阳光洒在衣料上的光斑。马匹四蹄腾空，鬃毛与马尾以干笔扫出，墨色浓淡交错，尽显“竹批双耳峻，风入四蹄轻”的神韵。背景以淡灰晕染，观众目光却全被画中央的动态吸引——不是万马奔腾的喧嚣，而是骑手与马融为一体的默契，是民族骨子里的奔放与热情。这种刚柔相济、浓淡相融的笔法，正是他对“中体西用”的妙解：以中国画笔墨精神为骨，以西洋画色彩层次为韵，让两种文化在布面上碰撞出独特美感。

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赛马

195cmX150cm

郑春龙的画，是“画中有诗”的绝佳注脚。《雪山》里，皑皑白雪以留白与浅灰晕染，山尖触着淡墨流云，似有“孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”的清寂，山腰间却飞出只倔强雄鹰，增添了几分生机与灵动；《三星堆》中，青铜神树以浓墨塑出古拙轮廓，纹路处用细笔勾出浅灰阴影，神秘中透着历史厚重，让人想起“前不见古人，后不见来者”的苍茫。他的灰调尤为讲究，并非简单墨色调和，而是“墨分五色”的传承、“运墨而五色具”的匠心。淡灰如雾，中灰似玉，深灰若铁，在画布上层层递进，既见墨色功力，更显心境通透。

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雪山（局部）

195cmX150cmX3

画品即人品，郑春龙的画里藏着他为人的恳切与执着。他不追时风、不逐虚名，只在画室与油彩为伴，一笔一画都透着“板凳要坐十年冷”的沉静。他说：“画要讲真话，我画军人，是因为读懂了他们的苦与乐；我画苗寨，是因为爱上了那里的真与善。”这份纯粹，让他的作品无匠气唯有灵气，无刻意雕琢唯有自然流露。恰如古人所言“画为心迹”，他的每一幅作品都是内心世界的独白——对家国的赤诚、对生命的尊重、对艺术的敬畏。

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三星堆（局部）

180cmX180cmX10

如今画坛，不乏技巧精湛的创作者，却少见能以笔墨铸魂的画家。郑春龙的可贵，在于他始终明晰“为何而画”：画军旅，是为留住不可忘却的历史；画民族，是为传承鲜活生动的文化；用黑白灰，是为在简约中见丰富、在朴素中显高级。他的画不是墙上装饰，而是能走进人心的故事，是让人忆起岁月、念起精神、明晰“我是谁”的镜子。

站在他的画前，常让人忘了这是画作——云似真在飘，人似真在走，岁月似真在流淌。这正是郑春龙的魅力所在：以笔为刃、以彩为言，在黑白灰的简约意境里写尽家国情怀，画透人间本真。他的画如同一杯老茶，初尝是油彩的淡香，再品是思想的甘醇，越品越能体会到那份深入骨髓的厚重与绵长。

（文/万徐良，中国军旅书画学会副会长、总编，艺术家，资深媒体人，策展人）

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