宋永进·油画 | 以意统形、以笔传神，构建出独树一帜的东方风景美学范式

独具慧眼识妙趣，千锤百炼入魂色，共勉！

——宋永进

在中国当代油画界，宋永进以“意笔油画”的独特探索，为风景创作注入了鲜明的东方美学基因。作为“意笔油画”理论与实践的倡导者，他跳出西方油画写实传统的桎梏，将中国传统绘画的“写意精神”融入油彩语言，形成了兼具油画厚重质感与东方意境的风景风格。其作品既非对自然的复刻，也非纯粹的抽象表达，而是以“意”统“形”、以“笔”传“神”，在乡土与自然的描摹中，构建出独属于东方人的精神栖居地。

上海茂盛山房-5 直径 40cm 2025年 宋永进

宋永进油画风景的核心，在于对“意笔”理念的深度践行。“意笔”本是中国传统国画的概念，强调“意在笔先”“以形写神”，追求超越具象的精神表达。宋永进将这一理念转化为油画语言：他不执着于对光影、透视的精准复刻，而是以主观情感重构风景，让油彩成为“写意”的载体。在《兰溪古村》系列中，他笔下的马头墙不再是建筑结构的机械再现——灰瓦的起伏用短促、顿挫的笔触勾勒，墙面的斑驳以淡赭色与米白色块叠压，既保留了油画的肌理感，又暗含国画“皴擦点染”的韵律。这种处理方式，如同国画中的“简笔”，删繁就简却神完气足，让古村落的沧桑感与烟火气透过笔触直抵观者内心。

上海茂盛山房-6 直径 40cm 2025年 宋永进

从技法层面看，宋永进的风景创作呈现出“笔触书写化”“色彩诗意化”“构图留白化”三大特征。其一，笔触的书写性是其风格的标志性符号。他摒弃了传统油画平滑的笔触衔接，转而采用富有节奏感的“写式笔触”——有时是快速扫过的长线条，表现远山的连绵；有时是点状的短促笔触，模拟稻田的肌理；有时则以厚重的油彩堆叠，塑造老墙的质感。这些笔触并非随意挥洒，而是如书法中的“提按顿挫”，暗含力度与节奏，如《秋阳》中，阳光穿过树梢的光斑，以跳跃的黄色短笔点缀，既表现了光影的灵动，又传递出秋日午后的慵懒暖意，实现了“笔随心动”的艺术效果。

上海茂盛山房-8 直径40cm 2025年 宋永进

其二，色彩的诗意化打破了写实油画的色彩逻辑。他不追求自然色彩的还原，而是以情感与意境为核心重构色彩：乡土风景多以赭石、土黄、浅灰等温润色调为主，营造出“水墨淡彩”的清雅；表现江南烟雨时，则以灰蓝、浅绿铺陈，弱化对比，凸显“烟雨空濛”的朦胧感。这种色彩处理，既保留了油画的色彩饱和度，又融入了国画“墨分五色”的层次感，让风景脱离了具体时空的限制，成为情感的投射。其三，“构图的留白化”借鉴了国画的空间意识。他常在画面中保留大面积的“虚”处——如《晨雾中的田埂》，画面下方以实笔描绘田埂与作物，上方则用淡蓝与白色晕染出晨雾，留白之处既象征雾气的弥漫，又给观者留下想象空间，形成“虚实相生”的东方构图美学，区别于西方油画“满构图”的视觉冲击。

上海茂盛山房-9  50*50cm 2025年 宋永进

题材选择上，宋永进的油画风景始终聚焦于“乡土中国”，尤其是浙西兰溪一带的古村落、田埂、老巷。这些并非猎奇式的“乡土符号”，而是他对“家园记忆”的深情回望。在《老巷深处》中，他没有刻意渲染古巷的“古朴”，而是捕捉日常场景：墙角的杂草、斑驳的木门、晾晒的衣物，以细腻却不琐碎的笔触，将平凡风景转化为充满人文温度的画面。这种创作视角，让他的风景超越了“风景”本身，成为对乡土文化、人与自然关系的思考——在快速城镇化的背景下，他的画笔如同“文化存档”，以“意笔”的柔软与厚重，留住了即将消逝的乡土诗意。

上海茂盛山房-10  50*50cm 2025年 宋永进

更深层来看，宋永进的油画风景风格，本质是“中西艺术精神的融合”。他吸收了西方油画的色彩表现力与肌理感，却以中国传统的“写意精神”为灵魂，最终实现了“油画东方化”的探索。这种探索并非简单的“技法嫁接”，而是对艺术本质的追问：风景创作的核心，究竟是再现自然，还是表达人对自然的情感与思考？宋永进给出了自己的答案——他的风景，是“人”与“自然”的对话，是“传统”与“当代”的共鸣。在《远山如黛》中，远山以大面积的淡蓝与灰绿铺陈，近景则以实笔描绘农家小院，远处的“虚”与近处的“实”形成对比，既表现了空间的纵深感，又暗含“天人合一”的东方哲学，让观者在欣赏风景的同时，感受到一种宁静、平和的精神力量。

上海茂盛山房-11  50*50cm 2025年 宋永进

宋永进的油画风景风格，以“意笔”为核、以“乡土”为魂、以“融合”为径，构建了独树一帜的东方风景美学。他的作品证明，油画作为西方艺术形式，完全可以承载中国文化的精神内核；而风景创作，也可以超越视觉再现，成为传递文化记忆与人文关怀的载体。在他的笔下，油彩不再是冰冷的材料，而是充满情感与温度的“笔墨”；风景也不再是遥远的景观，而是每个人心中都能感知的“精神家园”。这种风格，不仅为中国当代油画风景创作提供了新的可能，更在全球化语境下，彰显了中国艺术的文化自信与独特魅力。

（文/舒情，来源：艺在当代）

作品欣赏

上海茂盛山房NO1-4  50*100cm 2025年 宋永进

上海茂盛山房-12  50*50cm 2025年 宋永进

局部欣赏

画家简介

宋永进，1966年生，浙江兰溪人（祖籍浦江），著名艺术家、美术批评家， 1992年毕业于中国美术学院，2000年结业于中国美术学院油画系助教研修班，2006年被中央美术学院油画系接受为高级访问学者，现为浙江师范大学美术学院教授，写意当代油画工作室主任，系中国当代写意油画的代表性画家，浙江省新世纪151人才，浙江省油画家协会理事，中国美术学院艺术管理与教育学院校友会理事，浙江省色彩教育协会理事，《美术报》品牌专栏“尖峰视角”特约主笔，雅昌艺术网专栏艺术家，先后赴韩国、意大利、匈牙利、奥地利、梵蒂冈、法国、捷克、德国、斯洛伐克、坦桑尼亚、南非、日本等国家进行艺术交流、考察和创作写生，曾经在中央美术学院美术馆等地成功举办9次个人油画展，近百件作品入选各级各类美术展览及获奖，大量作品曾赴纽约东方画廊、巴黎圣殿艺术展览中心、东京艺术大学、韩国庆熙大学、多伦多嘉华画廊、布达佩斯六区Eötvös文化宫、南非、达累斯萨拉姆大学、香港博雅美术馆等地展出，数百件作品发表于国内外期刊上，出版有《写意精神与当代视域》《登高望月-宋永进当代油画作品集》《洇透墨香-宋永进当代绘画作品集》《线的日记-宋永进当代速写集》、《回望-宋永进当代油画作品集》、《遮蔽-宋永进油画作品集》、《宋永进的色彩艺术》、《宋永进人物速写集》和《速写》等个人画册和专著，大批作品被巴黎圣殿艺术中心、匈牙利国家美术大学、达累斯萨拉姆大学、香港博雅美术馆、中国美术学院美术馆、浙江省国际美术交流中心、杭州风雅文化艺术有限公司、浙江省油画家协会、金华市博物馆、云林艺术中心、兰溪市博物馆、浦江美术馆、柯桥美术馆等专业艺术机构和海内外私人藏家珍藏。