“情生妙境——莫睿工笔花鸟画作品展”今日在甘肃定西市开展，展期至11月20日

展览主题

情生妙境

莫睿工笔花鸟画作品展

展览时间

2025年11月6-20日

主办单位

北京市朝阳区文学艺术界联合会

北京市朝阳区雍阳美术馆

陇西县文体广电和旅游局

陇西县文学艺术界联合会

承办单位

北京朝阳区书画院

莫建成艺术博物馆

展览地址

莫建成艺术博物馆

（甘肃省定西市陇西县龙宫路）

若虚境界与万物维度

——读莫睿的工笔花鸟画探索

以花鸟画的语言呈现自然万物的维度，自古以来便是传统中国画的课题，特别是在文人画的体系之内，在笔墨的诗性演绎之下，画中的自然万物更是被赋予了“天人同构”的哲学色彩。青年画家莫睿近年来的工笔花鸟画探索，以工笔和写意相结合的画意、淡彩和重彩相交融的面貌，展现出他在谱写万物本真和本性的尺度当中，探寻若虚境界的心路历程。

如道家所言：“致虚极，守静笃。”在中国传统文化当中，“若虚”作为一种人格尺度与人生状态，折射出深藏若虚、回归自然本真的智慧，意为怀抱真知而不外露，在虚静之中感悟天地之道。而作为理论范畴与艺术境界，“若虚”则蕴含着追求灵韵意境表达的创作智慧。笪重光在《画筌》言：“虚实相生，无画处皆成妙境。”从表面上看，意指通过图式和笔墨营构形成一种含蓄、空灵的画面美感，而更为内核的要领，则在于画家需要追寻超越表象的内在真实，以虚实相生的手法表现宇宙万物生生不息的生命规律。莫睿选择在花鸟画创作道路上执着探索，一方面源自其深厚的家学渊源和学脉滋养，他出生于“陇西莫氏”家族，祖父莫建成、父亲莫晓松皆为当代画坛具有影响力的花鸟画名家；另一方面因其深受学院美术教育的熏陶，本科求学于注重画学文脉的中国美术学院，在对古人名作的研探中积累起深厚的传统功底，硕士就读于具有综合视野的首都师范大学，在对现代视觉文化的感悟中构建自身艺术语汇。

在艺术风格上，莫睿的花鸟画继承了以宋代院体绘画为主干的传统工笔花鸟画技法，如他自己所言，“宋画所传递出的那种宁静、典雅的气质”与其心中所向往的艺术气息最为接近，他认为宋画中的一草一木，“似乎比现实世界里所能看到的草木更加生动，有着超越现实的生命力”。在接续传统文脉之余，莫睿也吸收了西方绘画在形式构成和色彩上的手法，使得其作品在墨与色的交叠中显现出浓郁的现代情韵。

如《春光》《秘境》等作品采用特写式的视角，在理性克制的用色中创设出简淡清新的意境。又如《绿野》系列作品则在大面积的绿色渲染中实现了“实”与“虚”的调性转换，线的灵动美感在其中得到了含蓄而不失精微的生发。如果说这种背景大色域的渲染手法，在《绿野》当中被演绎成丰富的层次感，那么在《巡》系列作品中，莫睿则通过渲染和肌理的叠加，在平面性的语言表达中呈现出画面的节奏感与视觉张力，同时与前景展翅飞翔的鹭鸶巧妙地结合在一起，营造出真实与虚幻相交织的画面氛围。还有如《微风》等作品，将传统花鸟画的长卷图式和西方现代绘画的平面装饰手法加以整合，以蓝绿色调的渲染形成统一和谐的深邃美感。另外一件采用暗色作为背景的《蝴蝶兰》同样将现代构成意识引入传统花鸟画的布局章法之中，在凝练理性的细笔勾染中实现了对传统没骨画法的转换。

从这一视角来看，莫睿笔下的花鸟，在延续传统花鸟画托物言志、缘物寄情的个体志趣表达之余，更凝结了他在当代社会的语境之下，对于自我、社会与自然关系的关注和思考。莫睿的艺术探索之路还有很长，而他所探寻的若虚之境，也必将超越个体修持的独语境界，而指向一种更为宏大、普世的视野与格局。

（文/于洋，著名美术评论家，中央美术学院教授，中国美术家协会理事）

展览现场